Art. Space
Martha Moreleón
Herman Mayr-κιθάρα, πλήκτρα και φωνή
Alejandro Díaz-congas, bongoes, φλογέρα, κιθάρα και φωνή
Δύο βραδιές stand-up comedy κάθε Πέμπτη και Κυριακή στο θέατρο Calderone! Ο Αλέξανδρος Πασπαρδάνης και ο Οδυσσέας Ντενίζ Ουρέμ, μετά την επιτυχημένη τους παράσταση “Δύο Που Λένε Αστεία”, επιστρέφουν με σόλο παραστάσεις για όλη τη σεζόν.
Μετά από 7 χρόνια στην Αθηναϊκή κωμική σκηνή ο Οδυσσέας Ντενίζ Ουρέμ παρουσιάζει την πρώτη του σόλο παράσταση: “Ανήκουστα πράγματα “. Αστεία με θέματα ταμπού φτιαγμένα από λέξεις που σίγουρα δεν έχουν ξανακουστεί με αυτή τη σειρά. Μια παράσταση με dark humor, blue comedy και σουρεαλιστικά στοιχεία, ακατάλληλη για ανηλίκους.
Μετά από δέκα χρόνια παρουσίας στην κωμική σκηνή η πρώτη σόλο stand up comedy παράσταση του Αλέξανδρου Πασπαρδάνη είναι γεγονός. Του πήρε τόσο καιρό γιατί έχει μεγάλο ταλέντο στο να βρίσκει αναβλητικές δικαιολογίες, γεγονός που ενέπνευσε και τον τίτλο της παράστασης. Μην ανησυχείτε όμως, κάθε Κυριακή θα βρίσκεται όντως στο Calderone, όπου θα λέει αστεία για τις ανθρώπινες σχέσεις, για την οικογένεια, για τον ερωτισμό, και τον μοναχικό και τον άλλο, για κινηματογραφικά και μουσικά κλισέ, για αθλητισμό, για σκύλους, για λύκους, για χελώνες και για εξωγήινους. Ναι, για εξωγήινους. Κάπως κατάφερε να τους χωρέσει κι αυτούς στις δικαιολογίες του.
24-26.12.24
Δηλώσεις συμμετοχής μέχρι 15 Δεκεμβρίου 2024
Το CalderoneArtSpace, διοργανώνει από 24 έως 26Δεκεμβρίου 2024, την 2η Πανελλήνια Διαγωνιστική Έκθεση Φωτογραφίας με θέμα τη Μουσική, και σας καλεί να δηλώσετε συμμετοχή.
Χορηγοί: FujifilmHellas, Geramas, Πικόπουλος, Filmora
Ο διαγωνισμός απευθύνεται σε επαγγελματίες και ερασιτέχνες φωτογράφους, τα έργα των οποίων θα εκτεθούν στο κοινό ενώ παράλληλα θα συμμετέχουν στον διαγωνισμό για την ανάδειξη της καλύτερης φωτογραφίας.
Οι φωτογραφίες που θα γίνουν δεκτές πρέπει να περιλαμβάνουν εικόνες από συναυλίες, φεστιβάλ, μουσικές παραστάσεις,DJ sets,γνωστά ή άγνωστα συγκροτήματα, μουσικούς τους δρόμου και οποιαδήποτε άλλη δραστηριότητα μουσικού χαρακτήρα ανεξαρτήτου τρόπου λήψης (dslr-film-mobile), τραβηγμένες τα 2 τελευταία χρόνια
Για τη συμμετοχή στην 2η Πανελλήνια Διαγωνιστική Έκθεση οι διαγωνιζόμενοι μπορούν στείλουν με wetransfer στο info@calderone.gr τις φωτογραφίες τους (έως 10 εικόνες) με ανάλυση300dpi και διάσταση min.4000 pixel στην μεγαλύτερη πλευρά. Σε κάθε φωτογραφία (στο αρχείο) θα πρέπει να αναγράφεται καθαρά το όνομα του συμμετέχοντα και του καλλιτέχνη (πχ Markos_Petropoulos_01.jpeg).
Από το σύνολο των φωτογραφιών θα επιλεγούν5 φωτογραφικές σειρές από την επιτροπή των:
Το κόστος συμμετοχής ανέρχεται στα 30 ευρώ, στο οποίο συμπεριλαμβάνονται: οι εκτυπώσεις σε τυπογραφικό χαρτί VELVET 350gr, σε διάσταση 30×40, το στήσιμο της έκθεσης και η προβολή του διαγωνισμού.
(H συμμετοχή θεωρείται έγκυρη από την στιγμή που θα αποσταλεί η επιλογή των φωτογραφιών από το calderone και αφού κατατεθεί το ποσό συμμετοχής εφόσον ενημερωθείτε με emailγια την επιλογή σας).
Οι νικητέςτου διαγωνισμού θα αναδειχθούν μετά από ψηφοφορία της επιτροπής αλλά και του κοινού το οποίο κατά την διάρκεια της έκθεσης μπορεί να δηλώνει την προτίμηση του συμπληρώνοντας την ειδική φόρμα που θα είναι διαθέσιμη στον χώρο της έκθεσης.
H έκθεση έχει διαγωνιστικό χαρακτήρα καθώς θα δοθούν:
Με το πέρας της έκθεσης όλα τα έργα επιστέφονται στους δημιουργούς.
1η Πανελλήνια Διαγωνιστική Έκθεση Φωτογραφίας
Calderone, Τριπτολέμου 8 Γκάζι, στάση μετρό Κεραμεικός, 115 83 Αθήνα.
Τηλ. Επικοινωνίας: 2130058407, 6984036147
Email: info@calderone.gr
Διάρκεια έκθεσης: 24 έως 26Δεκεμβρίου 2024
Ώρες λειτουργίας της έκθεσης:
Eγκαίνια: 24 Δεκεμβρίου 18.00–02.00
25-26 Δεκεμβρίου 12.00 – 02.00
Είσοδος ελεύθερη
Το 2ο Φεστιβάλ Δραστικών Αναλογίων \ νέα ελληνική δραματουργία έρχεται κάθε Τετάρτη να παρουσιάσει σε μορφή δραστικού αναλογίου ένα νέο ελληνικό θεατρικό έργό την φορά στη θεατρική σκηνή του CALDERONE art.space.
O α κύκλος του Φεστιβάλ ξεκινά στις 27 Νοεμβρίου και ολοκληρώνεται στις 18 Δεκεμβρίου 2024. Στο πλαίσιο αυτό θα παρουσιαστούν σε επανάληψη 2 έργα που ξεχώρισαν στο 1ο Φεστιβάλ και 2 από τα έργα που επιλέχθηκαν μετά το open call που έγινε τον Σεπτέμβριο του 2024. Στον β κύκλο του φεστιβάλ θα παρουσιαστούν και τα υπόλοιπα έργα που έχουν επιλεγεί σε ημερομηνίες που θα ανακοινωθούν.
Σκοπός της δράσης είναι να δώσουμε φωνή και χώρο σε νέους Έλληνες συγγραφείς και να φέρουμε σε επαφή το κοινό με ότι νεότερο υπάρχει αυτή τη στιγμή στην ελληνική θεατρική γραφή. Η Prova T.O. Athens πρεσβεύει ένα θέατρο που ζητάει από τον ηθοποιό να μένει ενεργός. Ένα θέατρο που δεν εντυπωσιάζει με την τεχνολογία και τα εφέ. Φτιάχνει και λέει ιστορίες για το πώς ζουν σήμερα οι άνθρωποι και πώς διαμορφώνονται οι συμπεριφορές και οι σχέσεις τους. Κάνει θέατρο που θέτει ερωτήματα στο θεατή χωρίς να του δίνει έτοιμες απαντήσεις. Η ProvaT.O. Athens είναι ένας χώρος δουλειάς, τριβής, έρευνας και εκπαίδευσης και θέλει να τοποθετεί τα μέλη και τους φίλους της στο κέντρο της δημιουργικής διαδικασίας.
ΑΝΑΛΥΤΙΚΟ ΠΡΟΓΡAMMA
Ο ΑΦΡΙΚΑΝΙΚΟΣ ΓΑΙΔΑΡΟΣ, του Παναγιώτη Γκούβερη
Εκεί στη ζούγκλα με τον Ταρζάν, ένα ελεφαντάκι πειράζει τη σταφυλή του, ένα πλειμομπιλ προσπαθεί να χαϊδευτεί, η Αννούλα απαγγέλει το τελευταίο της ανέκδοτο, ο Τοτός τρώει την πρώτη του χυλόπιτα, ένας βομβιστής μετράει τα δάχτυλά του, κι ένας πιγκουίνος ψάχνει αίθουσες αναμονής. Εκεί στη ζούγκλα με τον Ταρζάν ο Βιντάλ Σασούν προσπαθεί να χτενίσει την Τζέιν, ένας γάιδαρος αναρωτιέται αν πετάει και ένας μπασκετμπολίστας προσπαθεί να πουλήσει το τελευταίο σι-ντι της Πέγκυς Ζήνα. Εκεί στη ζούγκλα με τον Ταρζάν, τα δικαστήρια είναι κάμπριο και οι δικαστές μας μοιάζουν.
Ο Παναγιώτης Γκούβερης είναι διδάκτωρ Κοινωνικής Ανθρωπολογίας. Γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη (1981). Ζει και εργάζεται στην πόλη των Σερρών ως Ειδικός Παιδαγωγός (Κέντρο Κοινωνικής Πρόνοιας Κεντρικής Μακεδονίας). Διδάσκει Αναπτυξιακή και Συμβουλευτική Ψυχολογία στην Τριτοβάθμια Εκπαίδευση. (ΑΣΠΑΙΤΕ Σερρών). Τα ερευνητικά του ενδιαφέροντα επικεντρώνονται στην Ανθρωπολογία της Υγείας και τις Μορφές Κακοποίησης Ανηλίκων. Μέλος της Πανελλήνιας Ένωσης Θεατρικών Συγγραφέων
Ερμηνεύει ο Τάσος Τζιβίσκος
Η ΔΑΓΚΑΝΑ, του Βαγγέλη Δουκουτσέλη
Η Γιώτα, καθαρίστρια σε ΣΕΑ, αναπολεί μέσα σε ένα βράδυ όλη της τη ζωή. Αναθεματίζει την τεράστια δαγκάνα που την ”βούτηξε” και την ”πέταξε” σε ένα μέρος από το οποίο προσπαθεί να ξεφύγει με κάθε τρόπο. Στην νυχτερινή της βάρδια, λοιπόν, αποφασίζει να βάλει σε εφαρμογή το σχέδιό της χρησιμοποιώντας… ένα λούτρινο αρκουδάκι. Ο Βαγγέλης Δουκουτσέλης γεννήθηκε στο Γαλάτσι της Ρουμανίας, μεγάλωσε στο Βόλο και ζει στο Βουκουρέστι. Είναι απόφοιτος της Ανωτέρας Δραματικής Σχολής ‘’Θεμέλιο’’. Παρακολούθησε σεμινάρια θεατρικής γραφής από το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά με τον Λεωνίδα Προυσαλίδη και από το Πολιτιστικό ίδρυμα του ομίλου Πειραιώς με τον Νίκο Μαθιουδάκη. Έχει εργαστεί ως ηθοποίος ενώ παράλληλα ασχολείται με τη συγγραφή, τη μετάφραση και το σενάριο στον κινηματογράφο.
Ερμηνεύει η Μαρία Βασιλειάδη
LOVING OUT, της Μαρίας Παντελιά
Τέσσερις άνθρωποι, δύο γενιές, μια ανάγκη. Σ’ έναν κόσμο που διαρκώς μιλά για αποδοχή πόσο εύκολα αποδεχόμαστε αυτούς που πραγματικά αγαπάμε; Δυο αδέρφια, ο Βασίλης κι ο Νίκος και τα παιδιά τους, Στέφανος και Άννα θα προσπαθήσουν να λύσουν το αίνιγμα. Κι ίσως, τελικά, να βρουν αυτά που τους λείπουν! H Μαρία Παντελιά είναι εκπαιδευτικός, διδάσκει ελληνικά ως δεύτερη / ξένη γλώσσα και έχει τα χρόνια του Χριστού. Αγαπά το θέατρο, βλέπει πολλές -καλές ή λιγότερο καλές- παραστάσεις ενώ ασχολείται και με τη δημιουργική γραφή. Το έργο Loving out γράφτηκε υπό την καθοδήγηση της δραματουργού Σοφίας Καψούρου.
Ερμηνεύουν οι Μαρία Βασιλειάδη, Νικόλας Βασιλειάδης, Τάσος Τζιβίσκος και μαθητές του theatre studio
ΧΩΡΑΤΑΣ, της Σοφίας Ζήση
Πέντε γυναίκες του Χωρατά της Σταυρινής, συναντιούνται, γελούν, κλαίνε, ζουν, πεθαίνουν, βλέποντας τις ζωές τους να αλλάζουν. Η κάθε μια ξεχωριστά και όλες μαζί, σε μια κοινωνία προσωπικών μεταξύ τους σχέσεων, καλούνται να διαχειριστούν τις ριζικές αλλαγές που βιώνουν, να βγουν απο αδιέξοδα και να αναμετρηθούν με την αλήθεια.
Η Σοφία Ζήση γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη το 1981. Σπούδασε Αγγλική Φιλολογία και Δημιουργική Γραφή (Roehampton University, Birkbeck College), και Ψυχοθεραπεία. Έχει συμμετάσχει στην Μπιενάλε BJCEM (2005) διαβάζοντας ποιήματα της, και έχει διακριθεί σε διάφορους λογoτεχνικούς διαγωνισμούς. Εργάζεται ως Σύμβουλος ψυχικής υγείας στο Πανεπιστήμιο του Κουρδιστάν (UKH). Ασχολείται με την θεατρική γραφή και την ποίηση.
Ερμηνεύουν οι Μαρία Βασιλειάδη, Βασιλική Δρακοπούλου, Κωνσταντίνα Κούκου και μαθητές του theatre studio.
από την ProvaT.O. Athens με τον σκηνοθέτη Βαγγέλη Λάσκαρη
Έναρξη: Πέμπτη 3 Οκτωβρίου 2024
Διάρκεια:
Οκτώβριος 2024 – Ιούνιος 2025
Το εργαστήριο θα πραγματοποιείται κάθε Πέμπτη 18:00 με 20:00
Ενδεικτικά οι ενότητες που θα μελετηθούν:
πώς επιλέγουμε ένα θεατρικό έργο και πιθανά μια μετάφραση,
ποιές άλλες ιστορίες μπορούμε να παρουσιάσουμε στην σκηνή εκτός από ένα έτοιμο θεατρικό έργο,
πώς γίνεται το προσχέδιο μιας παράστασης,
πώς ορίζουμε την αισθητική της παράστασης, την σκηνοθετική ταυτότητα και το καλλιτεχνικό όραμα,
πώς αναλύουμε το έργο μας και πώς ορίζουμε τον βασικό άξονα της παράστασης μας,
πώς δουλεύουμε στην πρόβα και πώς καθοδηγούμε τους ηθοποιούς,
ποιά εργαλεία χρησιμοποιούμε για τον λόγο, τον ρυθμό,
πώς δουλεύει μια θεατρική παραγωγή, πώς συνεργαζόμαστε με τους συντελεστές παραγωγής (σκηνογράφο, ενδυματολόγο, φωτιστή, μουσικό, εκτέλεση παραγωγής, φωτογράφο, δημόσιες σχέσεις κλπ)
Θα δοθεί η δυνατότητα στους συμμετέχοντες στο εργαστήριο να παρακολουθήσουν και να συμμετέχουνστις πρόβες του προγράμματος «Δραστικά αναλόγια έργων νέων Ελλήνων δραματουργών» που θα πραγματοποιηθεί στο νέο θέατρο Calderoneartspaceτη σεζόν 2024 – 2025, επίσης στις πρόβες της νέας θεατρικής παράστασης του σκηνοθέτη Βαγγέλη Λάσκαρη (λεπτομέρειες σχετικά με το έργο και τους συντελεστές θα ανακοινωθούν σύντομα), άλλα και στα γυρίσματα του ντοκιμαντέρ «Έχω θέση 2» που θα πραγματοποιηθούν τον Δεκέμβριο του 2024 και είναι επιχορηγούμενα και υπό την αιγίδα του ΥΠ.ΠΟ. Τέλος με την συμμετοχή των μαθητών του THEATRESTUDIObyProvaT.O. Athensθα μπορέσουν να παρουσιάσουν την δική τους δουλειά τον Ιούνιο του 2025.
Το εργαστήριο Σκηνοθεσίας απευθύνεται σε άτομα που είτε ενδιαφέρονται, είτε ασχολούνται με τη σκηνοθεσία, σε ερασιτεχνικό ή επαγγελματικό επίπεδο.
Ο Βαγγέλης Λάσκαρης γεννήθηκε στο Μόντρεαλ του Καναδά. Zει κι εργάζεται στην Αθήνα ως σκηνοθέτης. Παραστάσεις του έχουν παρουσιαστεί στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, στο Θ.Ο.Κ., στο ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Ιωαννίνων, στο θέατρο Vault και σε άλλες σκηνές της Αθήνας, της Θεσσαλονίκης και της περιφέρειας.
Σκηνοθετικές του δουλειές έχουν βραβευτεί κι έχουν αποσπάσει εγκωμιαστικές κριτικές από κοινό και ειδικούς. Ενδεικτικά:
2022- 2024 -“Η μάνα αυτουνού… Έλλη Ζάχου Ταχτσή” της Κικής Μαυρίδου
Βραβείο Καλύτερης Γυναικείας ερμηνείας στα θεατρικά βραβεία κοινού του All4Fun.
(Υποψηφιότητα και για βραβείο πρωτοεμφανιζόμενου νεοελληνικού έργου και καλύτερης Μουσικής)
1o Βραβείο Γυναικείας ερμηνείας στα Θεατρικά Βραβεία Θεσσαλονίκης από την Kulturosupa.gr.
2o Βραβείο κοινού καλύτερης παράστασης στα Θεατρικά Βραβεία Θεσσαλονίκης
(Υποψηφιότητα και για βραβείο καλύτερου Πρωτότυπου Κειμένου και καλύτερης Μουσικής)
2013-2015 – “Jack ‘n’ Jill” της Jane Martin
2o Βραβείο καλύτερης short term παράστασης στα θεατρικά βραβεία κοινού του All4Fun.
Έχει σκηνοθετήσει επίσης τα έργα “Nord-Ost, μέρες που ξεχάστηκαν” του Torsten Buchsteiner, “Mr. Kolpert” του David Gieselmann, “Τα τέσσερα τετραγωνικά” της Άρτεμις Μουστακλίδου, “Frozen” της Bryony Lavery, ¨Μια μέλισσα τον Αύγουστο”, του Θοδωρή Αθερίδη, “Μάρτυρας” του Marius von Mayenburg, “Πείνα” του Χαράλαμπου Γιάννου, “O συγγραφέας” του Tim Crouch, “Ηλίθιοι” του Lars von Trier,“Το τρηδόνι” της Μαριάννας Λιανού, “Δαγκάνα” του Βαγγέλη Δουκουτσέλη, “Απόγευμα” της Μαρίσσας Φαρμάκη, “Ιοκάστη” της Μαρίας Χριστοδούλου, “Αναμονή” της Κατερίνας Λουκίδου,”Αφρικανικός Γάιδαρος” του Παναγιώτη Γκούβερη, “Οι Σεμνότυφοι” του Anthony Neilson, “X, ιστορίες από το παρελθόν, για το παρόν και το μέλλον του φασισμού”.
Σπούδασε Θέατρο στην Ανώτερη Δραματική Σχολή Πέτρας, είναι κοινωνιολόγος, αριστούχος απόφοιτος του Παντείου Πανεπιστημίου με υποτροφία από το Ι.Κ.Υ., με μεταπτυχιακές σπουδές στα οικονομικά στο University οf Kentucky. ΙδρυτήςτηςκαλλιτεχνικήςκολεκτίβαςProvaT.O. Athens (Prova Theatre Organization).
Έχει λάβει μέρος σε workshops της Schaubuhne Berlin και ήταν εισηγητής στο τρίμηνο πρόγραμμα θεατρικής παιδείας του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά “Η Δυναμική του Ελληνικού Λόγου στο Θέατρο”. Είναι υπεύθυνος του Theatre Studio της ProvaT.O. Athens που λειτουργεί από 2019. Γενικός Γραμματέας της ένωσης συντελεστών παραστατικών τεχνών “Κάτω Από Τη Σκήνη” και μέλος της “Εταιρίας Ελλήνων Σκηνοθετών”.
Στο κινηματογράφο έχει σκηνοθετήσει με την Ίρις Κατσούλα τα ντοκιμαντέρ “Αιολικά Πάρκα. Φάκελος Ξάνθη. Η περίπτωση του Λειβαδίτη” κι “Έχω θέση”.
Ως ηθοποιός στο θέατρο έχει εργαστεί στις παραστάσεις “Βαϊμάρη 2013” στο Studio υπό το μηδέν, σε σκηνοθεσία Νίκου Καραγέωργου, “Γαϊτανάκι” του Arthur Schnitzler στο θέατρο Beton 7, σε σκηνοθεσία Αγγελικής Καρυστινού, “Μαζί σου για το τίποτα” του Άκη Δήμου στο θέατρο Small Argo Full of Art σε σκηνοθεσία Κώστα Μπάρα. Ως ηθοποιός στο κινηματογράφο έχει πάρει μέρος στη ταινία μικρού μήκους “Οι μπαλαρίνες δεν τρώνε” των Γρηγοροπούλου Κατσούλα, στο ντοκιμαντέρ “ΦΑΣΙΣΜΟΣ Α.Ε.” του Άρη Χατζηστεφάνου, ενώ τηλεοπτικά εργάστηκε στην εκπομπή “Ελληνοφρένεια”.
Δηλώσεις συμμετοχής:
συμπλήρωσε την φόρμα:
ή
στείλε email
provatoathens@gmail.com
ή
επικοινωνήστε μαζί μας τηλεφωνικά
6945392832
Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας. Περιορισμένος αριθμός συμμετεχόντων.
Κόστος συμμετοχής:
60 ευρώ ανά μήνα
Dear global artists and creatives of all arts,
No one can deny that our era is marked by strong elements of isolation and the commodification of everything, including human relationships. As artists and creative individuals, we have an urgent need for teamwork and open communication. Especially as professionals in the arts, we need collaborations both within and beyond the narrow borders of our countries, the exchange of ideas, and the finding of resources for the production and sustainability of our work and our way of life.
For those of us who make a living or try to cover some expenses through our art, it is absolutely essential to acquire the know-how and networking.
The “art networks” call is addressed to artists interested in participating in the creation of an international network of exchange, collaboration, and support through various activities. It is a residency that will take place on the island of Poros in Greece, organized by the members of the artistic multi-space Calderone. It hopes to bring together artists and creative individuals from around the world and initiate a much larger and active network.
Dates: October 28 – November 4, 2024
Location: Niki’s Village Hotel and Apartments, Poros, Greece
Cost: €250 per person
The fee includes accommodation, breakfast, and the “Marketing for Creatives” workshop. All rooms have kitchens, and cooking will be a collective activity. The fee does not include travel to and from Poros, drinks, or cooking materials.
Alternative Participation: For those unable to attend the entire residency, it is possible to participate for a minimum of 3 days at a cost of €50 per day.
What to Expect:
Who Can Participate: Professional artists of all arts, individuals interested in working in the field of artistic production, and those who plan to engage with the organizational aspects of the network without necessarily participating in the artistic activities. Maximum number of participants is 12, including hosts.
Language of the project: English
Application Process: Fill out the participation form bellow, and we will contact you via email.
Το Calderone διοργανώνει, για δέκατη συνεχόμενη χρονιά, το πενθήμερο art festival των σπουδαστών του, από Τετάρτη 26 έως και Κυριακή 30 Ιουνίου 2024 (18:00 έως 22:00).
Το πρόγραμμα των εκδηλώσεων του festival έχει ως εξής:
Έκθεση φωτογραφίας Εκθέτουν οι: Χαράλαμπος Ιωαννόπουλος, Νατάσα Πέρδικα, Κώστας Ρομανίδης, Αλεξάνδρα Γραμμένου, Γιάννης Κωνστάντιος
Συνθέσεις Η δύναμη του λόγου και της μουσικής, στην παράσταση του πρώτου έτους, της θεατρικής ομάδας του Calderone. Διδασκαλία – Σκηνοθεσία: Μαίρη Μαραγκουδάκη Ερμηνεύουν: Taida Rastic, Γιάννης Ανδρουτσόπουλος, Κωνσταντίνα Τσούκαλη, Βέρος Βακόνδιος, Πηνελόπη Ζωρζιδάκη
Η λέξη πρόοδος στο στόμα της μητέρας μου ηχούσε πολύ φάλτσα του Ματέι Βισνιέκ Το αντιπολεμικό έργο του Ματέι Βισνιέκ από την θεατρική ομάδα advanced του Calderone. Διδασκαλία-Σκηνοθεσία: Μαίρη Μαραγκουδάκη Παίζουν: Σάκης Κοτσίρας, Βαγγέλης Μαραγκουδάκης, Σοφία Πατσού, Νίκος Ηλιόπουλος, Ευγενία Καραμπλάκα, Βενετία Λουκά, Βάσω Πεταλά, Βάλια Χρήστου
Το Χ Μια σύνθεση από μικρές καθημερινές ιστορίες από το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον του φασισμού. Υπεύθυνος εργαστηρίου: Βαγγέλης Λάσκαρης Παίζουν (αλφαβητικά): Μαρία Βασιλειάδη, Κωνσταντίνος Κτιστάκης, Γωγώ Λαμπρογιώργη, Πέτρος Μοσχονάς, Δώρα Μπάκου, Ιωάννα Μωραϊτη, Μαρία Σταυροπούλου
Κρατήσεις θέσεων στο 213 0058407 ή στο info@calderone.gr
Η έκθεση φωτογραφίας έχει ελεύθερη είσοδο και δεν είναι απαραίτητη η κράτηση
Καλοκαίρι στην Πόλη
Περιγραφή: Σεμινάριο υποκριτικής από τον σκηνοθέτη Βαγγέλη Λάσκαρη. Οι βασικοί άξονες του εργαστηρίου είναι η παρατήρηση, η ανάλυση και η σύνθεση. Αντλώντας υλικό από την καθημερινότητα και το κοινωνικοπολιτικό πλαίσιο, δημιουργούμε ένα παραστασιακό υλικό που αντικατοπτρίζει τη σύγχρονη ελληνική πραγματικότητα. Έργα της παγκόσμιας δραματουργίας και ρόλοι θα δοκιμαστούν στη σκηνή και στο φακό, εξετάζοντας πώς λειτουργούν στην καλοκαιρινή Αθήνα του 2024 μέσω πρακτικής άσκησης και μεθοδολογικών προσεγγίσεων. Το εργαστήριο θα ολοκληρωθεί σε 10 τρίωρες συναντήσεις από τις 25 Ιουνίου έως τις 25 Ιουλίου.
Πληροφορίες:
Κόστος:
Χώρος διεξαγωγής:
Επικοινωνία:
Ο Βαγγέλης Λάσκαρης γεννήθηκε στο Μόντρεαλ του Καναδά. Zει κι εργάζεται στην Αθήνα ως σκηνοθέτης. Παραστάσεις του έχουν παρουσιαστεί στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, στο Θ.Ο.Κ., στο ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Ιωαννίνων, στο θέατρο Vault και σε άλλες σκηνές της Αθήνας, της Θεσσαλονίκης και της περιφέρειας.
Σκηνοθετικές του δουλειές έχουν βραβευτεί κι έχουν αποσπάσει εγκωμιαστικές κριτικές από κοινό και ειδικούς. Ενδεικτικά:
2022- 2023 -“Η μάνα αυτουνού… Έλλη Ζάχου Ταχτσή” της Κικής Μαυρίδου
Βραβείο Καλύτερης Γυναικείας ερμηνείας στα θεατρικά βραβεία κοινού του All4Fun.
🎗(Υποψηφιότητα και για βραβείο πρωτοεμφανιζόμενου νεοελληνικού έργου και καλύτερης Μουσικής)
1o Βραβείο Γυναικείας ερμηνείας στα Θεατρικά Βραβεία Θεσσαλονίκης από την Kulturosupa.gr.
2o Βραβείο κοινού καλύτερης παράστασης στα Θεατρικά Βραβεία Θεσσαλονίκης
🎗️(Υποψηφιότητα και για βραβείο καλύτερου Πρωτότυπου Κειμένου και καλύτερης Μουσικής)
2013-2014 – “Jack ‘n’ Jill” της Jane Martin
2o Βραβείο καλύτερης short term παράστασης στα θεατρικά βραβεία κοινού του All4Fun.
Έχει σκηνοθετήσει επίσης τα έργα “Nord-Ost, μέρες που ξεχάστηκαν” του Torsten Buchsteiner, “Mr. Kolpert” του David Gieselmann, “Τα τέσσερα τετραγωνικά” της Άρτεμις Μουστακλίδου, “Frozen” της Bryony Lavery, ¨Μια μέλισσα τον Αύγουστο”, του Θοδωρή Αθερίδη, “Μάρτυρας” του Marius von Mayenburg, “Πείνα” του Χαράλαμπου Γιάννου, “O συγγραφέας” του Tim Crouch, “Ηλίθιοι” του Lars von Trier,“Το τρηδόνι” της Μαριάννας Λιανού, “Δαγκάνα” του Βαγγέλη Δουκουτσέλη, “Απόγευμα” της Μαρίσσας Φαρμάκη, “Ιοκάστη” της Μαρίας Χριστοδούλου, “Αναμονή” της Κατερίνας Λουκίδου,”Αφρικανικός Γάιδαρος” του Παναγιώτη Γκούβερη, “Οι Σεμνότυφοι” του Anthony Neilson.
Σπούδασε Θέατρο στην Ανώτερη Δραματική Σχολή Πέτρας, είναι κοινωνιολόγος, αριστούχος απόφοιτος του Παντείου Πανεπιστημίου με υποτροφία από το Ι.Κ.Υ., με μεταπτυχιακές σπουδές στα οικονομικά στο University οf Kentucky. ΙδρυτήςτηςκαλλιτεχνικήςκολεκτίβαςProvaT.O. Athens (Prova Theatre Organization).
Έχει λάβει μέρος σε workshops της Schaubuhne Berlin και ήταν εισηγητής στο τρίμηνο πρόγραμμα θεατρικής παιδείας του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά “Η Δυναμική του Ελληνικού Λόγου στο Θέατρο”. Είναι υπεύθυνος του Theatre Studio της ProvaT.O. Athens που λειτουργεί από 2019. Ιδρυτικό μέλος της ένωσης συντελεστών παραστατικών τεχνών “Κάτω Από Τη Σκήνη” και μέλος της “Εταιρίας Ελλήνων Σκηνοθετών”.
Στο κινηματογράφο έχει σκηνοθετήσει με την Ίρις Κατσούλα τα ντοκιμαντέρ “Αιολικά Πάρκα. Φάκελος Ξάνθη. Η περίπτωση του Λειβαδίτη” κι “Έχω θέση”.
Ως ηθοποιός στο θέατρο έχει εργαστεί στις παραστάσεις “Βαϊμάρη 2013” στο Studio υπό το μηδέν, σε σκηνοθεσία Νίκου Καραγέωργου, “Γαϊτανάκι” του Arthur Schnitzler στο θέατρο Beton 7, σε σκηνοθεσία Αγγελικής Καρυστινού, “Μαζί σου για το τίποτα” του Άκη Δήμου στο θέατρο Small Argo Full of Art σε σκηνοθεσία Κώστα Μπάρα. Ως ηθοποιός στο κινηματογράφο έχει πάρει μέρος στη ταινία μικρού μήκους “Οι μπαλαρίνες δεν τρώνε” των Γρηγοροπούλου Κατσούλα, στο ντοκιμαντέρ “ΦΑΣΙΣΜΟΣ Α.Ε.” του Άρη Χατζηστεφάνου, ενώ τηλεοπτικά εργάστηκε στην εκπομπή “Ελληνοφρένεια”.
από το theatre studio της ProvaT.O. Athens
Το Theatre Studio ολοκληρώνει την 5η σεζόν της λειτουργίας του και οι σπουδαστές του παρουσιαζούν την παράσταση το «Το Χ». Μια σύνθεση από μικρές καθημερινές ιστορίες από το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον του φασισμού. Η παρουσίαση θα πραγματοποιηθεί στον Πολυχώρο Calderone, Mελενίκου 31 Βοτανικός. Απαραίτητη τηλεφωνική κράτηση.
Παίζουν (αλφαβητικά): Μαρία Βασιλειάδη, Κωνσταντίνος Κτιστάκης, Γωγώ Λαμπρογιώργη, Πέτρος Μοσχονάς, Δώρα Μπάκου, Ιωάννα Μωραϊτη, Μαρία Σταυροπούλου
Υπεύθυνος εργαστηρίου : Βαγγέλης Λάσκαρης
ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:
Σάββατο 1 Ιουνίου 2024 στις 21:00
Κυριακή 2 Ιουνίου 2024 στις 21:00
ΔΙΑΡΚΕΙΑ:
60′ (χωρίς διάλειμμα)
ΔΕΛΤΙΑ ΕΙΣΟΔΟΥ:
Κρατήσεις στο τηλέφωνο 698 6604174
*photocredits Ιωαννόπουλος Χαράλαμπος
To Calderone διοργανώνει από 28 έως 30 Μαρτίου 2024, σε συνεργασία με τους: FujifilmHellas, Agopian, Geramas, Πικόπουλος,
την 1η Πανελλήνια Διαγωνιστική Έκθεση Φωτογραφίας με θέμα τη Μουσική.
H έκθεση θα λάβει μέρος στο φουαγιέ του Calderone, και θα είναι ανοιχτή για το κοινό και τις τρεις ημέρες από τις 18.00 έως τις 22.00.
Είσοδος ελεύθερη
28 φωτογράφοι, 139 φωτογραφίες τυπωμένες σε τυπογραφικό χαρτί VELVET 350gr, σε διάσταση 32×47, θα εκτεθούν για 3 μέρες.
Εκθέτουν:
Χαράλαμπος Ιωαννόπουλος, Σάκης Κοτσίρας, Zoë Abelson, AgapisTasos, Καλλιόπη Κατσιδονιώτη, Ευάγγελος Γκίκας, Φοίβος Σταμπολιάδης, Πλατανίτης Γιώργος, Αιγινίτη Πέτη, Σωτήρης Ζήκας/Vfor5, Τηλέμαχος Κουκλάκης, Αννίτα Λεούση, Χρήστος Χαρανάς, Μάρκος Γκίζης, Nathan Richards, Βαγγέλης Δελέγκος, Νίκος Δημητριάδης, Αλεξάνδρα Γραμμένου, Ιωάννης Κόσσυβας, Αθανάσιος Μαικούσης, Γιώργος Κυπριωτάκης , Αποστόλης Ανδριώτης, Δημήτρης Δαλακλής, Ευγενία Αρβανίτη Πρεβεζάνου, Μιχάλης Κουρής, Γιώργος Γεωργακόπουλος, Ηλίας Σταθόπουλος, Νεονίλλα Παλιάκη.
H έκθεση έχει διαγωνιστικό χαρακτήρα καθώς θα δοθούν:
Από το σύνολο των φωτογραφιών θα επιλεγούν 5 φωτογραφικές σειρές από την επιτροπή των:
Με το πέρας της έκθεσης όλα τα έργα επιστέφονται στους δημιουργούς.