Category: Θέατρο

Posted on

Σεμινάριο Φωτισμών

Σεμινάριο Φωτισμών - Τάσος Σκλαβούνος

Το σεμινάριο θα πραγματοποιηθεί στην θεατρική σκηνή του Calderone Art Space, Τριπτολέμου 8, Γκάζι, δίπλα στο μετρό Κεραμικός, σε 8 τρίωρες συναντήσεις, μια φορά την εβδομάδα.

Τετάρτη 5/2/2025 έως Τετάρτη 26/3/2025

Τι θα μάθουμε στο δίμηνο αυτό σεμινάριο

  1. Τι είναι το φως, βασικές αρχές και κανόνες, τεχνικές Rembrandt και Caravaggio.
  2. Ανάλυση πηγών φωτισμού.
  3. Ενναλακτικές πηγές φωτισμού.
  4. Κονσόλες φωτισμού.
  5. Με ποιον τρόπο φωτίζουμε μια παράσταση/ταινία/performance κλπ.
  6. Κανόνες και θέσεις σε μια παραγωγή, τι σημαίνει Φωτιστής θεάτρου και τι είναι ο Διευθυντής φωτογραφίας.
  7. Τι πρέπει να γνωρίζουμε ώστε να καταγραφεί σωστά μια καλλιτεχνική πράξη σε οποιαδήποτε μέσο (φωτογραφική μηχανή, βιντεοκάμερα, κινητό), ποιους κανόνες θα πρέπει να ακολουθήσουμε.
  8. Πρακτική εξάσκηση.
  9. Τελική παρουσίαση 5 λεπτών σε κάθε συμμετέχοντα στην θεατρική σκηνή του CalderoneArtSpace.

Mε την λήξη του σεμιναρίου παρέχεται βεβαίωση παρακολούθησης στου συμμετέχοντες.

Σε ποιους απευθύνεται;

Το δίμηνο αυτό σεμινάριο, απευθύνεται σε φωτογράφους, σκηνογράφους, ηλεκτρολόγους, ηθοποιούς, χειριστές, ηχολήπτες και σε όποιον ενδιαφέρεται να αξιοποιήσει το φως.

O μέγιστος αριθμός συμμετεχόντων στο σεμινάριο είναι 20 άτομα

Ο χώρος

Ο χώρος που θα πραγματοποιηθεί το σεμινάριο είναι η θεατρική σκηνή του Calderone arts pace, στο Γκάζι, φουλ εξοπλισμένη σε θερμά και ψυχρά φώτα, κονσόλες martin και atel, καθώς και συστήματα προβολής και ήχου.

Συνδρομή

Το κόστος συμμετοχής στο δίμηνό σεμινάριο είναι 250 ευρώ και μπορεί να πληρωθεί εφάπαξ με την εγγραφή ή σε 2 δόσεις των 125 ευρώ, μια με την εγγραφή στο σεμινάριο και μια στα μέσα του σεμιναρίου.

Εγγραφές

Λίγα λόγια για τον διδάσκοντα

O Tάσος Σκλαβούνος είναι φωτογράφος/φωτιστής. Ιδρυτικό μέλος της καλλιτεχνικής εταιρείας Modus Faciendi και του Calderone.

Ασχολείται με την διαφημιστική και την καλλιτεχνική φωτογραφία, λάτρης των αναλογικών μηχανών και συγκεκριμένα του μεσαίου και του μεγάλου φορμά. Συνεργάτης της Fujifilm Ηellas από το 2019.

Από το 2000 επιμελείται εικαστικά θεατρικές/χορευτικές παραστάσεις με την χρήση του φωτός, έχει φωτίσει πάνω από 250 παραστάσεις σε Ελλάδα και Eξωτερικό.

Έχει συνεργαστεί και συνεργάζεται με: ΜΑΙΡΗ ΜΑΡΑΓΚΟΥΔΑΚΗ, ΑΚΙΝ, ΠΟΛΥΜΗΧΑΝΟΙ, ΜΕΤΡΩΝ ΑΜΕΤΡΩΝ, ΔΥΤΙΚΑ ΤΗΣ ΠΟΛΗΣ, ΑΛΛΕΡΕΤΟΥΡ, PROS IN MOTION, SUMAKO KOSEKI, ΚΟΡΥΒΑΝΤΕΣ, 14th DAY, AKH ΔΑΒΗ, 1st BALKAN PERFORMING ARTS MARKET, ΑΓΓΕΛΟΣΚΟΝΗ, BUSTER TOONS, ΕΡΩ, ΑΛΕΚΤΩΝ, ΚΑΡΟΛΟΣ ΚΟΥΝ, ΑΜΟROSA, ΜΑΡΙΑ ΑΓΓΕΛΟΥ, ΕΥΑ ΚΟΥΚΟΥΤΣΗ, ΕΛΕΝΗ ΔΕΜΕΡΤΖΗ, ΜΑΝΩΛΗ ΙΩΝΑ, ΙΩΑΝΝΑ ΡΕΜΙΕΔΑΚΗ, JULYEN HAMILTON, BIENNALE, ART LOCUS, ΠΡΩΤΟΠΟΡΙΑ, NOMASS, MODUS FACIENDI, ENA, BLIND TRIP ATHENS, ΦΩΤΑΓΩΓΟΣ, DANCE VACUUM, SIMONE MONGELI, DEJAN DUKOVSKI, ΜΑΡΙΛΛΗ ΜΑΣΤΡΑΝΤΩΝΗ (P.I.G.S.), ΦΕΝΙΑ ΑΠΟΣΤΟΛΟΥ, VAULT, ΑΥΓΟΥΣΤΙΝΟ ΡΕΜΟΥΝΔΟ, ΙΔΡΥΜΑ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗΣ, ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ, ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΟΛΩΝΟΥ, ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΧΑΛΚΙΔΑΣ, ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΕΛΕΥΣΙΝΑΣ, ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ PLOVDIV, ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΣΚΟΠΙΩΝ, ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΤΕΡΓΕΣΤΗΣ, ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΘΕΑΤΡΟΥ ΠΑΛΕΡΜΟ, ΒΑΣΙΛΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ, ΘΕΑΤΡΟ ΡΟΕΣ, ΙΝΣΤΙΤΟΥΤΟ ΘΕΡΒΑΝΤΕΣ, ΓΑΛΛΙΚΟ ΙΝΣΤΙΤΟΥΤΟ, ΘΕΑΤΡΟ ΒΑΦΕΙΟ.

Ασχολείται με τον κινηματογράφο ως διευθυντής φωτογραφίας, έχει γυρίσει πάνω από 25 ταινίες μικρού μήκους, δικές του αλλά και άλλων σκηνοθετών, καθώς και trailer παραστάσεων, videoclip, έχει καλύψει βιντεοσκοπώντας, διαλέξεις, εκδηλώσεις, γάμους και βαπτίσεις.

Αυτή την εποχή συνεργάζεται με ΕΡΤ, ElevsisEuropeanCapitalofCulture, WalkingTourAthens, KeybeeGreece, GreenProperties, KourbosProductions, VOR, Εθνικό Ιστορικό Μουσείο, Ιδρυμα Λασκαρίδη, ΓΕΝ, SmallPlanet, MichalopoulosLawFirm, Μουσείο Ηρακλειδών, dreadbox.

Ειδικεύεται πάνω σε τεχνικές του 19ουαιώνα, όπως cyanotype, bichromate, albumen, platinum print, collodion, όπως και σε πειραματισμούς πάνω στην παραγωγή χημικών εμφάνισης φιλμ όπως καφεόλη, stop bath και fixer κλπ., αλλά και την δημιουργία χειροποίητων μηχανών τύπου camera obscura, pinhole, μεγάλου και μικρού φορμά.

H φωτογραφική σειρά του, με τίτλο «Reflections» βραβεύτηκε τον περασμένο Δεκέμβριο στο International Filter Photo Contest 2021 που διοργανώνεται από Kenko/Tokina/Hoya/Cokin/Formatt Hitech στην Ιαπωνία. Η βράβευση αφορά την κατηγορία «Excellent Works».

Posted on

Stand Up comedy

Stand Up Comedy

Στο Calderone Art Space

Δύο βραδιές stand-up comedy κάθε Πέμπτη και Κυριακή στο θέατρο Calderone! Ο Αλέξανδρος Πασπαρδάνης και ο Οδυσσέας Ντενίζ Ουρέμ, μετά την επιτυχημένη τους παράσταση “Δύο Που Λένε Αστεία”, επιστρέφουν με σόλο παραστάσεις για όλη τη σεζόν.

Κάθε Πέμπτη

Οδυσσέας Ντενίζ Ουρέμ

Μετά από 7 χρόνια στην Αθηναϊκή κωμική σκηνή ο Οδυσσέας Ντενίζ Ουρέμ παρουσιάζει την πρώτη του σόλο παράσταση: “Ανήκουστα πράγματα “. Αστεία με θέματα ταμπού φτιαγμένα από λέξεις που σίγουρα δεν έχουν ξανακουστεί με αυτή τη σειρά. Μια παράσταση με dark humor, blue comedy και σουρεαλιστικά στοιχεία, ακατάλληλη για ανηλίκους.

Εισιτήρια

Κάθε Κυριακή

Αλέξανδρος Πασπαρδάνης

Μετά από δέκα χρόνια παρουσίας στην κωμική σκηνή η πρώτη σόλο stand up comedy παράσταση του Αλέξανδρου Πασπαρδάνη είναι γεγονός. Του πήρε τόσο καιρό γιατί έχει μεγάλο ταλέντο στο να βρίσκει αναβλητικές δικαιολογίες, γεγονός που ενέπνευσε και τον τίτλο της παράστασης. Μην ανησυχείτε όμως, κάθε Κυριακή θα βρίσκεται όντως στο Calderone, όπου θα λέει αστεία για τις ανθρώπινες σχέσεις, για την οικογένεια, για τον ερωτισμό, και τον μοναχικό και τον άλλο, για κινηματογραφικά και μουσικά κλισέ, για αθλητισμό, για σκύλους, για λύκους, για χελώνες και για εξωγήινους. Ναι, για εξωγήινους. Κάπως κατάφερε να τους χωρέσει κι αυτούς στις δικαιολογίες του.

Εισιτήρια

Posted on

Θεατρικά Αναλόγια

Νέα Ελληνική Δραματουργία
Α΄ κύκλος

Το 2ο Φεστιβάλ Δραστικών Αναλογίων \ νέα ελληνική δραματουργία έρχεται κάθε Τετάρτη να παρουσιάσει σε μορφή δραστικού αναλογίου ένα νέο ελληνικό θεατρικό έργό την φορά στη θεατρική σκηνή του CALDERONE art.space.
O α κύκλος του Φεστιβάλ ξεκινά στις 27 Νοεμβρίου και ολοκληρώνεται στις 18 Δεκεμβρίου 2024. Στο πλαίσιο αυτό θα παρουσιαστούν σε επανάληψη 2 έργα που ξεχώρισαν στο 1ο Φεστιβάλ και 2 από τα έργα που επιλέχθηκαν μετά το open call που έγινε τον Σεπτέμβριο του 2024. Στον β κύκλο του φεστιβάλ θα παρουσιαστούν και τα υπόλοιπα έργα που έχουν επιλεγεί σε ημερομηνίες που θα ανακοινωθούν.
Σκοπός της δράσης είναι να δώσουμε φωνή και χώρο σε νέους Έλληνες συγγραφείς και να φέρουμε σε επαφή το κοινό με ότι νεότερο υπάρχει αυτή τη στιγμή στην ελληνική θεατρική γραφή. Η Prova T.O. Athens πρεσβεύει ένα θέατρο που ζητάει από τον ηθοποιό να μένει ενεργός. Ένα θέατρο που δεν εντυπωσιάζει με την τεχνολογία και τα εφέ. Φτιάχνει και λέει ιστορίες για το πώς ζουν σήμερα οι άνθρωποι και πώς διαμορφώνονται οι συμπεριφορές και οι σχέσεις τους. Κάνει θέατρο που θέτει ερωτήματα στο θεατή χωρίς να του δίνει έτοιμες απαντήσεις. Η ProvaT.O. Athens είναι ένας χώρος δουλειάς, τριβής, έρευνας και εκπαίδευσης και θέλει να τοποθετεί τα μέλη και τους φίλους της στο κέντρο της δημιουργικής διαδικασίας.

ΑΝΑΛΥΤΙΚΟ ΠΡΟΓΡAMMA

ΤΕΤΑΡΤΗ 27 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ – 21:00

Ο ΑΦΡΙΚΑΝΙΚΟΣ ΓΑΙΔΑΡΟΣ, του Παναγιώτη Γκούβερη

Εκεί στη ζούγκλα με τον Ταρζάν, ένα ελεφαντάκι πειράζει τη σταφυλή του, ένα πλειμομπιλ προσπαθεί να χαϊδευτεί, η Αννούλα απαγγέλει το τελευταίο της ανέκδοτο, ο Τοτός τρώει την πρώτη του χυλόπιτα, ένας βομβιστής μετράει τα δάχτυλά του, κι ένας πιγκουίνος ψάχνει αίθουσες αναμονής. Εκεί στη ζούγκλα με τον Ταρζάν ο Βιντάλ Σασούν προσπαθεί να χτενίσει την Τζέιν, ένας γάιδαρος αναρωτιέται αν πετάει και ένας μπασκετμπολίστας προσπαθεί να πουλήσει το τελευταίο σι-ντι της Πέγκυς Ζήνα. Εκεί στη ζούγκλα με τον Ταρζάν, τα δικαστήρια είναι κάμπριο και οι δικαστές μας μοιάζουν.
Ο Παναγιώτης Γκούβερης είναι διδάκτωρ Κοινωνικής Ανθρωπολογίας. Γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη (1981). Ζει και εργάζεται στην πόλη των Σερρών ως Ειδικός Παιδαγωγός (Κέντρο Κοινωνικής Πρόνοιας Κεντρικής Μακεδονίας). Διδάσκει Αναπτυξιακή και Συμβουλευτική Ψυχολογία στην Τριτοβάθμια Εκπαίδευση. (ΑΣΠΑΙΤΕ Σερρών). Τα ερευνητικά του ενδιαφέροντα επικεντρώνονται στην Ανθρωπολογία της Υγείας και τις Μορφές Κακοποίησης Ανηλίκων. Μέλος της Πανελλήνιας Ένωσης Θεατρικών Συγγραφέων
Ερμηνεύει ο Τάσος Τζιβίσκος

ΤΕΤΑΡΤΗ 4 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ – 21:00

Η ΔΑΓΚΑΝΑ, του Βαγγέλη Δουκουτσέλη
Η Γιώτα, καθαρίστρια σε ΣΕΑ, αναπολεί μέσα σε ένα βράδυ όλη της τη ζωή. Αναθεματίζει την τεράστια δαγκάνα που την ”βούτηξε” και την ”πέταξε” σε ένα μέρος από το οποίο προσπαθεί να ξεφύγει με κάθε τρόπο. Στην νυχτερινή της βάρδια, λοιπόν, αποφασίζει να βάλει σε εφαρμογή το σχέδιό της χρησιμοποιώντας… ένα λούτρινο αρκουδάκι. Ο Βαγγέλης Δουκουτσέλης γεννήθηκε στο Γαλάτσι της Ρουμανίας, μεγάλωσε στο Βόλο και ζει στο Βουκουρέστι. Είναι απόφοιτος της Ανωτέρας Δραματικής Σχολής ‘’Θεμέλιο’’. Παρακολούθησε σεμινάρια θεατρικής γραφής από το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά με τον Λεωνίδα Προυσαλίδη και από το Πολιτιστικό ίδρυμα του ομίλου Πειραιώς με τον Νίκο Μαθιουδάκη. Έχει εργαστεί ως ηθοποίος ενώ παράλληλα ασχολείται με τη συγγραφή, τη μετάφραση και το σενάριο στον κινηματογράφο.
Ερμηνεύει η Μαρία Βασιλειάδη

ΤΕΤΑΡΤΗ 11 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ – 21:00

LOVING OUT, της Μαρίας Παντελιά
Τέσσερις άνθρωποι, δύο γενιές, μια ανάγκη. Σ’ έναν κόσμο που διαρκώς μιλά για αποδοχή πόσο εύκολα αποδεχόμαστε αυτούς που πραγματικά αγαπάμε; Δυο αδέρφια, ο Βασίλης κι ο Νίκος και τα παιδιά τους, Στέφανος και Άννα θα προσπαθήσουν να λύσουν το αίνιγμα. Κι ίσως, τελικά, να βρουν αυτά που τους λείπουν! H Μαρία Παντελιά είναι εκπαιδευτικός, διδάσκει ελληνικά ως δεύτερη / ξένη γλώσσα και έχει τα χρόνια του Χριστού. Αγαπά το θέατρο, βλέπει πολλές -καλές ή λιγότερο καλές- παραστάσεις ενώ ασχολείται και με τη δημιουργική γραφή. Το έργο Loving out γράφτηκε υπό την καθοδήγηση της δραματουργού Σοφίας Καψούρου.
Ερμηνεύουν οι Μαρία Βασιλειάδη, Νικόλας Βασιλειάδης, Τάσος Τζιβίσκος και μαθητές του theatre studio

ΤΕΤΑΡΤΗ 18 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ – 21:00

ΧΩΡΑΤΑΣ, της Σοφίας Ζήση

Πέντε γυναίκες του Χωρατά της Σταυρινής, συναντιούνται, γελούν, κλαίνε, ζουν, πεθαίνουν, βλέποντας τις ζωές τους να αλλάζουν. Η κάθε μια ξεχωριστά και όλες μαζί, σε μια κοινωνία προσωπικών μεταξύ τους σχέσεων, καλούνται να διαχειριστούν τις ριζικές αλλαγές που βιώνουν, να βγουν απο αδιέξοδα και να αναμετρηθούν με την αλήθεια.
Η Σοφία Ζήση γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη το 1981. Σπούδασε Αγγλική Φιλολογία και Δημιουργική Γραφή (Roehampton University, Birkbeck College), και Ψυχοθεραπεία. Έχει συμμετάσχει στην Μπιενάλε BJCEM (2005) διαβάζοντας ποιήματα της, και έχει διακριθεί σε διάφορους λογoτεχνικούς διαγωνισμούς. Εργάζεται ως Σύμβουλος ψυχικής υγείας στο Πανεπιστήμιο του Κουρδιστάν (UKH). Ασχολείται με την θεατρική γραφή και την ποίηση.
Ερμηνεύουν οι Μαρία Βασιλειάδη, Βασιλική Δρακοπούλου, Κωνσταντίνα Κούκου και μαθητές του theatre studio.

Posted on

Εργαστήριο σκηνοθεσίας θεάτρου

από την ProvaT.O. Athens με τον σκηνοθέτη Βαγγέλη Λάσκαρη

Έναρξη: Πέμπτη 3 Οκτωβρίου 2024

Διάρκεια:

Οκτώβριος 2024 – Ιούνιος 2025

Το εργαστήριο θα πραγματοποιείται κάθε Πέμπτη 18:00 με 20:00

Ενδεικτικά οι ενότητες που θα μελετηθούν:

πώς επιλέγουμε ένα θεατρικό έργο και πιθανά μια μετάφραση,

ποιές άλλες ιστορίες μπορούμε να παρουσιάσουμε στην σκηνή εκτός από ένα έτοιμο θεατρικό έργο,

πώς  γίνεται το προσχέδιο μιας παράστασης,

πώς ορίζουμε την αισθητική της παράστασης, την σκηνοθετική ταυτότητα και το καλλιτεχνικό όραμα,

πώς αναλύουμε το έργο μας και πώς ορίζουμε τον βασικό άξονα της παράστασης μας,

πώς δουλεύουμε στην πρόβα και πώς καθοδηγούμε τους ηθοποιούς,

ποιά εργαλεία χρησιμοποιούμε για τον λόγο, τον ρυθμό,

πώς δουλεύει μια θεατρική παραγωγή, πώς συνεργαζόμαστε με τους συντελεστές παραγωγής (σκηνογράφο, ενδυματολόγο, φωτιστή, μουσικό, εκτέλεση παραγωγής, φωτογράφο, δημόσιες σχέσεις κλπ)

Θα δοθεί η δυνατότητα στους συμμετέχοντες στο εργαστήριο να παρακολουθήσουν και να συμμετέχουνστις πρόβες του προγράμματος «Δραστικά αναλόγια έργων νέων Ελλήνων δραματουργών» που θα πραγματοποιηθεί στο νέο θέατρο Calderoneartspaceτη σεζόν 2024 – 2025, επίσης στις πρόβες της νέας θεατρικής παράστασης  του σκηνοθέτη Βαγγέλη Λάσκαρη (λεπτομέρειες σχετικά με το έργο και τους συντελεστές θα ανακοινωθούν σύντομα), άλλα και στα γυρίσματα του ντοκιμαντέρ «Έχω θέση 2» που θα πραγματοποιηθούν τον Δεκέμβριο του 2024 και είναι επιχορηγούμενα και υπό την αιγίδα του ΥΠ.ΠΟ. Τέλος με την συμμετοχή των μαθητών του THEATRESTUDIObyProvaT.O. Athensθα μπορέσουν να παρουσιάσουν την δική τους δουλειά τον Ιούνιο του 2025.

Το εργαστήριο Σκηνοθεσίας απευθύνεται σε άτομα που είτε ενδιαφέρονται, είτε ασχολούνται με τη σκηνοθεσία, σε ερασιτεχνικό ή επαγγελματικό επίπεδο.

Ο Βαγγέλης Λάσκαρης γεννήθηκε στο Μόντρεαλ του Καναδά. Zει κι εργάζεται στην Αθήνα ως σκηνοθέτης. Παραστάσεις του έχουν παρουσιαστεί στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, στο Θ.Ο.Κ., στο ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Ιωαννίνων, στο θέατρο Vault και σε άλλες σκηνές της Αθήνας, της Θεσσαλονίκης και της περιφέρειας.

Σκηνοθετικές του δουλειές έχουν βραβευτεί κι έχουν αποσπάσει εγκωμιαστικές κριτικές από κοινό και ειδικούς. Ενδεικτικά:

2022- 2024  -“Η μάνα αυτουνού… Έλλη Ζάχου Ταχτσή” της Κικής Μαυρίδου

Βραβείο Καλύτερης Γυναικείας ερμηνείας στα θεατρικά βραβεία κοινού του All4Fun.

(Υποψηφιότητα και για βραβείο πρωτοεμφανιζόμενου νεοελληνικού έργου και καλύτερης Μουσικής)

1o Βραβείο Γυναικείας ερμηνείας στα Θεατρικά Βραβεία Θεσσαλονίκης από την Kulturosupa.gr.

2o Βραβείο κοινού καλύτερης παράστασης στα Θεατρικά Βραβεία Θεσσαλονίκης

(Υποψηφιότητα και για βραβείο καλύτερου Πρωτότυπου Κειμένου και καλύτερης Μουσικής)

2013-2015 – “Jack ‘n’ Jill” της Jane Martin

2o Βραβείο καλύτερης short term παράστασης στα θεατρικά βραβεία κοινού του All4Fun.

Έχει σκηνοθετήσει επίσης τα έργα “Nord-Ost, μέρες που ξεχάστηκαν” του Torsten Buchsteiner, “Mr. Kolpert” του David Gieselmann, “Τα τέσσερα τετραγωνικά” της Άρτεμις Μουστακλίδου, “Frozen” της Bryony Lavery, ¨Μια μέλισσα τον Αύγουστο”, του Θοδωρή Αθερίδη, “Μάρτυρας” του Marius von Mayenburg, “Πείνα” του Χαράλαμπου Γιάννου, “O συγγραφέας” του Tim Crouch, “Ηλίθιοι” του Lars von Trier,“Το τρηδόνι” της Μαριάννας Λιανού, “Δαγκάνα” του Βαγγέλη Δουκουτσέλη, “Απόγευμα” της Μαρίσσας Φαρμάκη, “Ιοκάστη” της Μαρίας Χριστοδούλου, “Αναμονή” της Κατερίνας Λουκίδου,”Αφρικανικός Γάιδαρος” του Παναγιώτη Γκούβερη, “Οι Σεμνότυφοι” του Anthony Neilson, “X, ιστορίες από το παρελθόν, για το παρόν και το μέλλον του φασισμού”.

Σπούδασε Θέατρο στην Ανώτερη Δραματική Σχολή Πέτρας, είναι κοινωνιολόγος, αριστούχος απόφοιτος του Παντείου Πανεπιστημίου με υποτροφία από το Ι.Κ.Υ., με μεταπτυχιακές σπουδές στα οικονομικά στο University οf Kentucky. ΙδρυτήςτηςκαλλιτεχνικήςκολεκτίβαςProvaT.O. Athens (Prova Theatre Organization).

Έχει λάβει μέρος σε workshops της Schaubuhne Berlin και ήταν εισηγητής στο τρίμηνο πρόγραμμα θεατρικής παιδείας του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά “Η Δυναμική του Ελληνικού Λόγου στο Θέατρο”. Είναι υπεύθυνος του Theatre Studio της ProvaT.O. Athens που λειτουργεί από 2019. Γενικός Γραμματέας της ένωσης συντελεστών παραστατικών τεχνών “Κάτω Από Τη Σκήνη” και μέλος της “Εταιρίας Ελλήνων Σκηνοθετών”.

Στο κινηματογράφο έχει σκηνοθετήσει με την Ίρις Κατσούλα τα ντοκιμαντέρ “Αιολικά Πάρκα. Φάκελος Ξάνθη. Η περίπτωση του Λειβαδίτη” κι “Έχω θέση”.

Ως ηθοποιός στο θέατρο έχει εργαστεί στις παραστάσεις “Βαϊμάρη 2013” στο Studio υπό το μηδέν, σε σκηνοθεσία Νίκου Καραγέωργου, “Γαϊτανάκι” του Arthur Schnitzler στο θέατρο Beton 7, σε σκηνοθεσία Αγγελικής Καρυστινού, “Μαζί σου για το τίποτα” του Άκη Δήμου στο θέατρο Small Argo Full of Art σε σκηνοθεσία Κώστα Μπάρα. Ως ηθοποιός στο κινηματογράφο έχει πάρει μέρος στη ταινία μικρού μήκους “Οι μπαλαρίνες δεν τρώνε” των Γρηγοροπούλου Κατσούλα, στο ντοκιμαντέρ “ΦΑΣΙΣΜΟΣ Α.Ε.” του Άρη Χατζηστεφάνου, ενώ τηλεοπτικά εργάστηκε στην εκπομπή “Ελληνοφρένεια”.

Δηλώσεις συμμετοχής:

συμπλήρωσε την φόρμα:

WORKSHOP

ή

στείλε email

provatoathens@gmail.com

ή

επικοινωνήστε μαζί μας τηλεφωνικά

6945392832

Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας. Περιορισμένος αριθμός συμμετεχόντων.

Κόστος συμμετοχής:

60 ευρώ ανά μήνα

Posted on

Calderone art festival

art festival

Το Calderone διοργανώνει, για δέκατη συνεχόμενη χρονιά, το πενθήμερο art festival των σπουδαστών του, από Τετάρτη 26 έως και Κυριακή 30 Ιουνίου 2024 (18:00 έως 22:00).

Το πρόγραμμα των εκδηλώσεων του festival έχει ως εξής:

Τετάρτη 26/06 έως Κυριακή 30/06 από 18.00 έως 22.00

Έκθεση φωτογραφίας Εκθέτουν οι: Χαράλαμπος Ιωαννόπουλος, Νατάσα Πέρδικα, Κώστας Ρομανίδης, Αλεξάνδρα Γραμμένου, Γιάννης Κωνστάντιος

Τετάρτη 26/06 στις 21:00 και Παρασκευή 28/6 στις 18:30

Συνθέσεις Η δύναμη του λόγου και της μουσικής, στην παράσταση του πρώτου έτους, της θεατρικής ομάδας του Calderone. Διδασκαλία – Σκηνοθεσία: Μαίρη Μαραγκουδάκη Ερμηνεύουν: Taida Rastic, Γιάννης Ανδρουτσόπουλος, Κωνσταντίνα Τσούκαλη, Βέρος Βακόνδιος, Πηνελόπη Ζωρζιδάκη

Πέμπτη 27/06, Σάββατο 29/6 και Κυριακή 30/6 στις 21:00

Η λέξη πρόοδος στο στόμα της μητέρας μου ηχούσε πολύ φάλτσα του Ματέι Βισνιέκ Το αντιπολεμικό έργο του Ματέι Βισνιέκ από την θεατρική ομάδα advanced του Calderone. Διδασκαλία-Σκηνοθεσία: Μαίρη Μαραγκουδάκη Παίζουν: Σάκης Κοτσίρας, Βαγγέλης Μαραγκουδάκης, Σοφία Πατσού, Νίκος Ηλιόπουλος, Ευγενία Καραμπλάκα, Βενετία Λουκά, Βάσω Πεταλά, Βάλια Χρήστου

Παρασκευή 28/06 στις 21:00

Το Χ Μια σύνθεση από μικρές καθημερινές ιστορίες από το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον του φασισμού. Υπεύθυνος εργαστηρίου: Βαγγέλης Λάσκαρης Παίζουν (αλφαβητικά): Μαρία Βασιλειάδη, Κωνσταντίνος Κτιστάκης, Γωγώ Λαμπρογιώργη, Πέτρος Μοσχονάς, Δώρα Μπάκου, Ιωάννα Μωραϊτη, Μαρία Σταυροπούλου

Κρατήσεις θέσεων στο 213 0058407 ή στο info@calderone.gr

Η έκθεση φωτογραφίας έχει ελεύθερη είσοδο και δεν είναι απαραίτητη η κράτηση

Posted on

Σεμινάριο Υποκριτικής

Καλοκαίρι στην Πόλη

Βαγγέλης Λάσκαρης

Περιγραφή: Σεμινάριο υποκριτικής από τον σκηνοθέτη Βαγγέλη Λάσκαρη. Οι βασικοί άξονες του εργαστηρίου είναι η παρατήρηση, η ανάλυση και η σύνθεση. Αντλώντας υλικό από την καθημερινότητα και το κοινωνικοπολιτικό πλαίσιο, δημιουργούμε ένα παραστασιακό υλικό που αντικατοπτρίζει τη σύγχρονη ελληνική πραγματικότητα. Έργα της παγκόσμιας δραματουργίας και ρόλοι θα δοκιμαστούν στη σκηνή και στο φακό, εξετάζοντας πώς λειτουργούν στην καλοκαιρινή Αθήνα του 2024 μέσω πρακτικής άσκησης και μεθοδολογικών προσεγγίσεων. Το εργαστήριο θα ολοκληρωθεί σε 10 τρίωρες συναντήσεις από τις 25 Ιουνίου έως τις 25 Ιουλίου.

Prova.to

Πληροφορίες:

  • Διάρκεια: 30 ώρες
  • Ημερομηνίες: Κάθε Τρίτη και Πέμπτη από 25 Ιουνίου έως 25 Ιουλίου
  • Ώρες: 12:00 – 15:00
  • Μέγιστος αριθμός συμμετεχόντων: 10

Κόστος:

  • 180 ευρώ

Χώρος διεξαγωγής:

Επικοινωνία:

Βιογραφικό σκηνοθέτη

Ο Βαγγέλης Λάσκαρης γεννήθηκε στο Μόντρεαλ του Καναδά. Zει κι εργάζεται στην Αθήνα ως σκηνοθέτης. Παραστάσεις του έχουν παρουσιαστεί στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, στο Θ.Ο.Κ., στο ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Ιωαννίνων, στο θέατρο Vault και σε άλλες σκηνές της Αθήνας, της Θεσσαλονίκης και της περιφέρειας.

Σκηνοθετικές του δουλειές έχουν βραβευτεί κι έχουν αποσπάσει εγκωμιαστικές κριτικές από κοινό και ειδικούς. Ενδεικτικά:

2022- 2023  -“Η μάνα αυτουνού… Έλλη Ζάχου Ταχτσή” της Κικής Μαυρίδου

Βραβείο Καλύτερης Γυναικείας ερμηνείας στα θεατρικά βραβεία κοινού του All4Fun.

🎗(Υποψηφιότητα και για βραβείο πρωτοεμφανιζόμενου νεοελληνικού έργου και καλύτερης Μουσικής)

1o Βραβείο Γυναικείας ερμηνείας στα Θεατρικά Βραβεία Θεσσαλονίκης από την Kulturosupa.gr.

2o Βραβείο κοινού καλύτερης παράστασης στα Θεατρικά Βραβεία Θεσσαλονίκης

🎗️(Υποψηφιότητα και για βραβείο καλύτερου Πρωτότυπου Κειμένου και καλύτερης Μουσικής)

2013-2014 – “Jack ‘n’ Jill” της Jane Martin

2o Βραβείο καλύτερης short term παράστασης στα θεατρικά βραβεία κοινού του All4Fun.

Έχει σκηνοθετήσει επίσης τα έργα “Nord-Ost, μέρες που ξεχάστηκαν” του Torsten Buchsteiner, “Mr. Kolpert” του David Gieselmann, “Τα τέσσερα τετραγωνικά” της Άρτεμις Μουστακλίδου, “Frozen” της Bryony Lavery, ¨Μια μέλισσα τον Αύγουστο”, του Θοδωρή Αθερίδη, “Μάρτυρας” του Marius von Mayenburg, “Πείνα” του Χαράλαμπου Γιάννου, “O συγγραφέας” του Tim Crouch, “Ηλίθιοι” του Lars von Trier,“Το τρηδόνι” της Μαριάννας Λιανού, “Δαγκάνα” του Βαγγέλη Δουκουτσέλη, “Απόγευμα” της Μαρίσσας Φαρμάκη, “Ιοκάστη” της Μαρίας Χριστοδούλου, “Αναμονή” της Κατερίνας Λουκίδου,”Αφρικανικός Γάιδαρος” του Παναγιώτη Γκούβερη, “Οι Σεμνότυφοι” του Anthony Neilson.

Σπούδασε Θέατρο στην Ανώτερη Δραματική Σχολή Πέτρας, είναι κοινωνιολόγος, αριστούχος απόφοιτος του Παντείου Πανεπιστημίου με υποτροφία από το Ι.Κ.Υ., με μεταπτυχιακές σπουδές στα οικονομικά στο University οf Kentucky. ΙδρυτήςτηςκαλλιτεχνικήςκολεκτίβαςProvaT.O. Athens (Prova Theatre Organization).

Έχει λάβει μέρος σε workshops της Schaubuhne Berlin και ήταν εισηγητής στο τρίμηνο πρόγραμμα θεατρικής παιδείας του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά “Η Δυναμική του Ελληνικού Λόγου στο Θέατρο”. Είναι υπεύθυνος του Theatre Studio της ProvaT.O. Athens που λειτουργεί από 2019. Ιδρυτικό μέλος της ένωσης συντελεστών παραστατικών τεχνών “Κάτω Από Τη Σκήνη” και μέλος της “Εταιρίας Ελλήνων Σκηνοθετών”.

Στο κινηματογράφο έχει σκηνοθετήσει με την Ίρις Κατσούλα τα ντοκιμαντέρ “Αιολικά Πάρκα. Φάκελος Ξάνθη. Η περίπτωση του Λειβαδίτη” κι “Έχω θέση”.

Ως ηθοποιός στο θέατρο έχει εργαστεί στις παραστάσεις “Βαϊμάρη 2013” στο Studio υπό το μηδέν, σε σκηνοθεσία Νίκου Καραγέωργου, “Γαϊτανάκι” του Arthur Schnitzler στο θέατρο Beton 7, σε σκηνοθεσία Αγγελικής Καρυστινού, “Μαζί σου για το τίποτα” του Άκη Δήμου στο θέατρο Small Argo Full of Art σε σκηνοθεσία Κώστα Μπάρα. Ως ηθοποιός στο κινηματογράφο έχει πάρει μέρος στη ταινία μικρού μήκους “Οι μπαλαρίνες δεν τρώνε” των Γρηγοροπούλου Κατσούλα, στο ντοκιμαντέρ “ΦΑΣΙΣΜΟΣ Α.Ε.” του Άρη Χατζηστεφάνου, ενώ τηλεοπτικά εργάστηκε στην εκπομπή “Ελληνοφρένεια”.

Posted on

Το Χ

από το theatre studio της ProvaT.O. Athens

Το Theatre Studio ολοκληρώνει την 5η σεζόν της λειτουργίας του και οι σπουδαστές του παρουσιαζούν την παράσταση το «Το Χ». Μια σύνθεση από μικρές καθημερινές ιστορίες από το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον του φασισμού. Η παρουσίαση θα πραγματοποιηθεί στον Πολυχώρο Calderone, Mελενίκου 31 Βοτανικός. Απαραίτητη τηλεφωνική κράτηση.

Παίζουν (αλφαβητικά): Μαρία Βασιλειάδη, Κωνσταντίνος Κτιστάκης, Γωγώ Λαμπρογιώργη, Πέτρος Μοσχονάς, Δώρα Μπάκου, Ιωάννα Μωραϊτη, Μαρία Σταυροπούλου

Υπεύθυνος εργαστηρίου : Βαγγέλης Λάσκαρης

Βαγγέλης Λάσκαρης

ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

Σάββατο 1 Ιουνίου 2024 στις 21:00

Κυριακή 2 Ιουνίου 2024 στις 21:00

ΔΙΑΡΚΕΙΑ:

 60′ (χωρίς διάλειμμα)

ΔΕΛΤΙΑ ΕΙΣΟΔΟΥ:

Κρατήσεις στο τηλέφωνο 698 6604174

*photocredits Ιωαννόπουλος Χαράλαμπος

Posted on

Θραύσματα Μνήμης

Του Γιάννη Παπάζογλου

Ο θεατρικός μονόλογος “Θραύσματα Μνήμης” του Γιάννη Παπάζογλου μας καλεί να αναλογιστούμε: Ποιοι/ποιες θα ήμασταν χωρίς τις μνήμες μας; Πόσο μας ορίζει η συλλογική μνήμη; Πως οι πολλές ατομικές μνήμες χτίζουν και εδραιώνουν την συλλογική; Κι αν οι μνήμες χαθούν ή αλλοιωθούν, μπορείς να ξαναχτίσεις το «δέντρο της μνήμης» από ατομικά και συλλογικά θραύσματα, που παραμένουν σε λανθάνουσα μορφή φυλαγμένα στο υποσυνείδητο;

Ένα συμβολικό roadtrip της ηρωίδας, στους δρόμους της χαμένης μνήμης.

Ένα αγωνιώδες ταξίδι προς το δέντρο της μνήμης και συνεπώς της ύπαρξης.

Εισιτήρια

Το Μουσείο Ανώνυμων Σωμάτων σας προσκαλεί σε μια εμπειρία που ξεπερνά τα όρια του συνηθισμένου. Με υπερηφάνεια ανακοινώνουμε τα εγκαίνια της έκθεσης, του καινοτόμου προγράμματος “Delete,” όπου η τεχνολογία συναντά την ανθρωπότητα με μοναδικό και αρμονικό τρόπο.

Κλείστε τα εισιτήριά σας τώρα και γνωρίστε τον άνθρωπο του μέλλοντος, απαλλαγμένο από μνήμες και νοσηρές επιθυμίες. Η εκδήλωση διεξάγεται σε ένα ασφαλές περιβάλλον για τους επισκέπτες, με ζωντανά εκθέματα που φρουρούνται, διότι η ασφάλεια του κοινού είναι η απόλυτη προτεραιότητά μας.

Μη χάσετε την εξαιρετική ευκαιρία να γίνετε μέρος αυτού του διαμορφωτικού ταξιδιού. Σας περιμένουμε για μια συναρπαστική συνάντηση με το μέλλον!

Προειδοποίηση: Αυτή είναι μια εκδήλωση με περιορισμένες θέσεις. Κλείστε τα εισιτήριά σας τώρα για να μη χάσετε αυτήν την μοναδική ευκαιρία.

Ταυτότητα παράστασης

Συγγραφέας: Γιάννης Παπάζογλου

Σκηνοθεσία: Μαίρη Μαραγκουδάκη

Φωτισμοί: Τάσος Σκλαβούνος

Βοηθοί σκηνοθέτη: Χαράλαμπος Ιωαννόπουλος- Ηλίας Σταθόπουλος

Κουστούμια: Ραφαηλία Γύφτου

Παίζουν: Μαίρη Μαραγκουδάκη, Σάκης Κοτσίρας, Βάλια Χρήστου, Χαράλαμπος Ιωαννόπουλος

Ηχοτοπία: Χαράλαμπος Ιωαννόπουλος

Πρωτότυπη μουσική: Γαβριήλ Καζάνας 

Εικαστικά: Χρήστος Νταής

Ευχαριστούμε πολύ τον Νικόλα Πιπερά για την πολύτιμη βοήθειά του στις δραματουργικές και σκηνοθετικές κατευθήνσεις της παράστασης

Θραύσματα Μνήμης

Κάθε Κυριακή και Δευτέρα από 31/3 έως 20/5 -2024

Ώρα έναρξης: 21:00

Διάρκεια παράστασης 80΄

Τοποθεσία: Calderone Pocket theater

Posted on

Gender equality through theater and arts

erasmus+ calderone

Calderone’s Youth Exchange Program in 2024

Calderone, an organization dedicated to promoting arts and culture, announcing a significant youth exchange program for 2024, fully funded by the European Union and Erasmus+ program.

The theme of this program is gender equality, with a focus on the arts, specifically in the field of theater. It aims to eliminate gender stereotypes, gender-based discrimination, and violence by emphasizing the power of art as a means of awareness and change.

The program is expected to take place in the autumn of 2024 in Athens, involving young people from five different countries: Greece, Romania, Turkey, Serbia, and Italy.

Anticipated to provide a unique opportunity for individuals aged 18-29 to collaborate, learn, and create together, the initiative strengthens understanding and cooperation among different cultures.

Details regarding participation conditions and program content are expected to be released soon. This effort represents a step towards creating a more equitable and cohesive world through the arts and youth involvement.

Posted on

Δύο που Λένε Αστεία

Δύο Που Λένε Αστεία

Stand up comedy show

Μετά την περυσινή επιτυχία συνεχίζεται για 2η χρονιά

Δύο από τους πιο ιδιαίτερους κωμικούς μετά από επταετή παρουσία στην αθηναϊκή σκηνή ενώνουν τις δυνάμεις τους σε μια standup comedy παράσταση και εξερευνούν κάθε δυνατό ερώτημα από το πιο σοβαρό της σχέσης των ανθρώπων μεταξύ τους ως το πιο ασόβαρο της σχέσης των ζώων μεταξύ τους. 
 (Λόγω τολμηρής γλώσσας η παράσταση δεν ενδείκνυται για ανήλικους).

Κάθε Σάββατο στις 9:00μ.μ.

στο pocket theater

Εισιτήρια
Privacy Policy Proudly powered by WordPress