Το Calderone διοργανώνει, για δέκατη συνεχόμενη χρονιά, το πενθήμερο art festival των σπουδαστών του, από Τετάρτη 26 έως και Κυριακή 30 Ιουνίου 2024 (18:00 έως 22:00).
Το πρόγραμμα των εκδηλώσεων του festival έχει ως εξής:
Τετάρτη 26/06 έως Κυριακή 30/06 από 18.00 έως 22.00
Τετάρτη 26/06 στις 21:00 και Παρασκευή 28/6 στις 18:30
Συνθέσεις Η δύναμη του λόγου και της μουσικής, στην παράσταση του πρώτου έτους, της θεατρικής ομάδας του Calderone. Διδασκαλία – Σκηνοθεσία: Μαίρη Μαραγκουδάκη Ερμηνεύουν: Taida Rastic, Γιάννης Ανδρουτσόπουλος, Κωνσταντίνα Τσούκαλη, Βέρος Βακόνδιος, Πηνελόπη Ζωρζιδάκη
Πέμπτη 27/06, Σάββατο 29/6 και Κυριακή 30/6 στις 21:00
Η λέξη πρόοδος στο στόμα της μητέρας μου ηχούσε πολύ φάλτσα του Ματέι Βισνιέκ Το αντιπολεμικό έργο του Ματέι Βισνιέκ από την θεατρική ομάδα advanced του Calderone. Διδασκαλία-Σκηνοθεσία: Μαίρη Μαραγκουδάκη Παίζουν: Σάκης Κοτσίρας, Βαγγέλης Μαραγκουδάκης, Σοφία Πατσού, Νίκος Ηλιόπουλος, Ευγενία Καραμπλάκα, Βενετία Λουκά, Βάσω Πεταλά, Βάλια Χρήστου
Παρασκευή 28/06 στις 21:00
Το Χ Μια σύνθεση από μικρές καθημερινές ιστορίες από το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον του φασισμού. Υπεύθυνος εργαστηρίου: Βαγγέλης Λάσκαρης Παίζουν (αλφαβητικά): Μαρία Βασιλειάδη, Κωνσταντίνος Κτιστάκης, Γωγώ Λαμπρογιώργη, Πέτρος Μοσχονάς, Δώρα Μπάκου, Ιωάννα Μωραϊτη, Μαρία Σταυροπούλου
Κρατήσεις θέσεων στο 213 0058407 ή στο info@calderone.gr
Η έκθεση φωτογραφίας έχει ελεύθερη είσοδο και δεν είναι απαραίτητη η κράτηση
Περιγραφή: Σεμινάριο υποκριτικής από τον σκηνοθέτη Βαγγέλη Λάσκαρη. Οι βασικοί άξονες του εργαστηρίου είναι η παρατήρηση, η ανάλυση και η σύνθεση. Αντλώντας υλικό από την καθημερινότητα και το κοινωνικοπολιτικό πλαίσιο, δημιουργούμε ένα παραστασιακό υλικό που αντικατοπτρίζει τη σύγχρονη ελληνική πραγματικότητα. Έργα της παγκόσμιας δραματουργίας και ρόλοι θα δοκιμαστούν στη σκηνή και στο φακό, εξετάζοντας πώς λειτουργούν στην καλοκαιρινή Αθήνα του 2024 μέσω πρακτικής άσκησης και μεθοδολογικών προσεγγίσεων. Το εργαστήριο θα ολοκληρωθεί σε 10 τρίωρες συναντήσεις από τις 25 Ιουνίου έως τις 25 Ιουλίου.
Πληροφορίες:
Διάρκεια: 30 ώρες
Ημερομηνίες: Κάθε Τρίτη και Πέμπτη από 25 Ιουνίου έως 25 Ιουλίου
Ο Βαγγέλης Λάσκαρης γεννήθηκε στο Μόντρεαλ του Καναδά. Zει κι εργάζεται στην Αθήνα ως σκηνοθέτης. Παραστάσεις του έχουν παρουσιαστεί στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, στο Θ.Ο.Κ., στο ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Ιωαννίνων, στο θέατρο Vault και σε άλλες σκηνές της Αθήνας, της Θεσσαλονίκης και της περιφέρειας.
Σκηνοθετικές του δουλειές έχουν βραβευτεί κι έχουν αποσπάσει εγκωμιαστικές κριτικές από κοινό και ειδικούς. Ενδεικτικά:
Βραβείο Καλύτερης Γυναικείας ερμηνείας στα θεατρικά βραβεία κοινού του All4Fun.
🎗(Υποψηφιότητα και για βραβείο πρωτοεμφανιζόμενου νεοελληνικού έργου και καλύτερης Μουσικής)
1o Βραβείο Γυναικείας ερμηνείας στα Θεατρικά Βραβεία Θεσσαλονίκης από την Kulturosupa.gr.
2o Βραβείο κοινού καλύτερης παράστασης στα Θεατρικά Βραβεία Θεσσαλονίκης
🎗️(Υποψηφιότητα και για βραβείο καλύτερου Πρωτότυπου Κειμένου και καλύτερης Μουσικής)
2013-2014 – “Jack ‘n’ Jill” της Jane Martin
2o Βραβείο καλύτερης short term παράστασης στα θεατρικά βραβεία κοινού του All4Fun.
Έχει σκηνοθετήσει επίσης τα έργα “Nord-Ost, μέρες που ξεχάστηκαν” του Torsten Buchsteiner, “Mr. Kolpert” του David Gieselmann, “Τα τέσσερα τετραγωνικά” της Άρτεμις Μουστακλίδου, “Frozen” της Bryony Lavery, ¨Μια μέλισσα τον Αύγουστο”, του Θοδωρή Αθερίδη, “Μάρτυρας” του Marius von Mayenburg, “Πείνα” του Χαράλαμπου Γιάννου, “O συγγραφέας” του Tim Crouch, “Ηλίθιοι” του Lars von Trier,“Το τρηδόνι” της Μαριάννας Λιανού, “Δαγκάνα” του Βαγγέλη Δουκουτσέλη, “Απόγευμα” της Μαρίσσας Φαρμάκη, “Ιοκάστη” της Μαρίας Χριστοδούλου, “Αναμονή” της Κατερίνας Λουκίδου,”Αφρικανικός Γάιδαρος” του Παναγιώτη Γκούβερη, “Οι Σεμνότυφοι” του Anthony Neilson.
Σπούδασε Θέατρο στην Ανώτερη Δραματική Σχολή Πέτρας, είναι κοινωνιολόγος, αριστούχος απόφοιτος του Παντείου Πανεπιστημίου με υποτροφία από το Ι.Κ.Υ., με μεταπτυχιακές σπουδές στα οικονομικά στο University οf Kentucky. ΙδρυτήςτηςκαλλιτεχνικήςκολεκτίβαςProvaT.O. Athens (Prova Theatre Organization).
Έχει λάβει μέρος σε workshops της Schaubuhne Berlin και ήταν εισηγητής στο τρίμηνο πρόγραμμα θεατρικής παιδείας του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά “Η Δυναμική του Ελληνικού Λόγου στο Θέατρο”. Είναι υπεύθυνος του Theatre Studio της ProvaT.O. Athens που λειτουργεί από 2019. Ιδρυτικό μέλος της ένωσης συντελεστών παραστατικών τεχνών “Κάτω Από Τη Σκήνη” και μέλος της “Εταιρίας Ελλήνων Σκηνοθετών”.
Στο κινηματογράφο έχει σκηνοθετήσει με την Ίρις Κατσούλα τα ντοκιμαντέρ “Αιολικά Πάρκα. Φάκελος Ξάνθη. Η περίπτωση του Λειβαδίτη” κι “Έχω θέση”.
Ως ηθοποιός στο θέατρο έχει εργαστεί στις παραστάσεις “Βαϊμάρη 2013” στο Studio υπό το μηδέν, σε σκηνοθεσία Νίκου Καραγέωργου, “Γαϊτανάκι” του Arthur Schnitzler στο θέατρο Beton 7, σε σκηνοθεσία Αγγελικής Καρυστινού, “Μαζί σου για το τίποτα” του Άκη Δήμου στο θέατρο Small Argo Full of Art σε σκηνοθεσία Κώστα Μπάρα. Ως ηθοποιός στο κινηματογράφο έχει πάρει μέρος στη ταινία μικρού μήκους “Οι μπαλαρίνες δεν τρώνε” των Γρηγοροπούλου Κατσούλα, στο ντοκιμαντέρ “ΦΑΣΙΣΜΟΣ Α.Ε.” του Άρη Χατζηστεφάνου, ενώ τηλεοπτικά εργάστηκε στην εκπομπή “Ελληνοφρένεια”.
Το Theatre Studio ολοκληρώνει την 5η σεζόν της λειτουργίας του και οι σπουδαστές του παρουσιαζούν την παράσταση το «Το Χ». Μια σύνθεση από μικρές καθημερινές ιστορίες από το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον του φασισμού. Η παρουσίαση θα πραγματοποιηθεί στον Πολυχώρο Calderone, Mελενίκου 31 Βοτανικός. Απαραίτητη τηλεφωνική κράτηση.
Ο θεατρικός μονόλογος “Θραύσματα Μνήμης” του Γιάννη Παπάζογλου μας καλεί να αναλογιστούμε: Ποιοι/ποιες θα ήμασταν χωρίς τις μνήμες μας; Πόσο μας ορίζει η συλλογική μνήμη; Πως οι πολλές ατομικές μνήμες χτίζουν και εδραιώνουν την συλλογική; Κι αν οι μνήμες χαθούν ή αλλοιωθούν, μπορείς να ξαναχτίσεις το «δέντρο της μνήμης» από ατομικά και συλλογικά θραύσματα, που παραμένουν σε λανθάνουσα μορφή φυλαγμένα στο υποσυνείδητο;
Ένα συμβολικό roadtrip της ηρωίδας, στους δρόμους της χαμένης μνήμης.
Ένα αγωνιώδες ταξίδι προς το δέντρο της μνήμης και συνεπώς της ύπαρξης.
Το Μουσείο Ανώνυμων Σωμάτων σας προσκαλεί σε μια εμπειρία που ξεπερνά τα όρια του συνηθισμένου. Με υπερηφάνεια ανακοινώνουμε τα εγκαίνια της έκθεσης, του καινοτόμου προγράμματος “Delete,” όπου η τεχνολογία συναντά την ανθρωπότητα με μοναδικό και αρμονικό τρόπο.
Κλείστε τα εισιτήριά σας τώρα και γνωρίστε τον άνθρωπο του μέλλοντος, απαλλαγμένο από μνήμες και νοσηρές επιθυμίες. Η εκδήλωση διεξάγεται σε ένα ασφαλές περιβάλλον για τους επισκέπτες, με ζωντανά εκθέματα που φρουρούνται, διότι η ασφάλεια του κοινού είναι η απόλυτη προτεραιότητά μας.
Μη χάσετε την εξαιρετική ευκαιρία να γίνετε μέρος αυτού του διαμορφωτικού ταξιδιού. Σας περιμένουμε για μια συναρπαστική συνάντηση με το μέλλον!
Προειδοποίηση: Αυτή είναι μια εκδήλωση με περιορισμένες θέσεις. Κλείστε τα εισιτήριά σας τώρα για να μη χάσετε αυτήν την μοναδική ευκαιρία.
Calderone, an organization dedicated to promoting arts and culture, announcing a significant youth exchange program for 2024, fully funded by the European Union and Erasmus+ program.
The theme of this program is gender equality, with a focus on the arts, specifically in the field of theater. It aims to eliminate gender stereotypes, gender-based discrimination, and violence by emphasizing the power of art as a means of awareness and change.
The program is expected to take place in the autumn of 2024 in Athens, involving young people from five different countries: Greece, Romania, Turkey, Serbia, and Italy.
Anticipated to provide a unique opportunity for individuals aged 18-29 to collaborate, learn, and create together, the initiative strengthens understanding and cooperation among different cultures.
Details regarding participation conditions and program content are expected to be released soon. This effort represents a step towards creating a more equitable and cohesive world through the arts and youth involvement.
Μετά την περυσινή επιτυχία συνεχίζεται για 2η χρονιά
Δύο από τους πιο ιδιαίτερους κωμικούς μετά από επταετή παρουσία στην αθηναϊκή σκηνή ενώνουν τις δυνάμεις τους σε μια standup comedy παράσταση και εξερευνούν κάθε δυνατό ερώτημα από το πιο σοβαρό της σχέσης των ανθρώπων μεταξύ τους ως το πιο ασόβαρο της σχέσης των ζώων μεταξύ τους. (Λόγω τολμηρής γλώσσας η παράσταση δεν ενδείκνυται για ανήλικους).
Θεατρικό εργαστήρι: Ένας δημιουργικός κόσμος απεριόριστων ευκαιριών
Η μαγεία του θεάτρου είναι κάτι που μας συναρπάζει όλους. Αν ψάχνετε για μια εμπειρία που θα αναζωογονήσει την καλλιτεχνική σας φλόγα και θα σας επιτρέψει να εκφράσετε τη δημιουργική σας πλευρά μέσα από το θέατρο, τότε τα νέα τμήματα του θεατρικού εργαστηρίου αποτελούν την ιδανική ευκαιρία για εσάς.
Τα νέα τμήματα του θεατρικού εργαστηρίου συνδυάζουν την απόλαυση και την εκπαίδευση σε έναν δυναμικό και φιλόξενο χώρο. Θα έχετε την ευκαιρία να αναπτύξετε τις θεατρικές σας δεξιότητες και να ενταχθείτε σε μία ενεργή καλλιτεχνική κοινότητα.
Τα θεατρικά εργαστήρια σας προσφέρουν έναν ασφαλή και υποστηρικτικό χώρο, όπου μπορείτε να εκφραστείτε ελεύθερα και να ανακαλύψετε τις δυνατότητές σας στον τομέα του θεάτρου. Ανεξάρτητα από το επίπεδο εμπειρίας σας, οι εκπαιδευτές μας θα σας καθοδηγήσουν και θα σας προσφέρουν την απαραίτητη εκπαίδευση για να γίνετε ένας ολοκληρωμένος θεατρικός καλλιτέχνης.
Κατά τη διάρκεια των εργαστηρίων, μπορείτε να μάθετε διαφορετικές δεξιότητες όπως υποκριτική, κινησιολογία, εξάσκηση φωνής, σκηνοθεσία , κ.α.
Πρόγραμμα 2023-2024
Τμήματα
Τμήμα Advanced
Πέμπτη
19:00 – 22:00
Τμήμα Beginners
Τρίτη
19:00 – 22:00
Διάρκεια
To διδακτικό έτος ξεκινάει Τρίτη 3 Οκτωβρίου για το τμήμα Beginners και Πέμπτη 7 Σεπτεμβρίου για το τμήμα Advanced. Και τα δύο ολοκληρώνονται στα τέλη Ιουνίου., με την παράσταση του τμήματος.
Τα μαθήματα υποκριτικής είναι 3ώρα μια φορά την εβδομάδα (συνολικά 4 συναντήσεις το μήνα)
Διδακτική ύλη
Υποκριτική
Αυτοσχεδιασμός
Οργανικότητα
Εκφορά Λόγου
Ανάλυση κειμένου
Σκηνική παρουσία
Σωματικό θέατρο
Ξεκινήστε το μαγευτικό ταξίδι στον κόσμο του θεάτρου!
Το θέατρο μπορεί να σου προσφέρει μια μοναδική εμπειρία. Είναι ένας τρόπος ζωής, μια πηγή έμπνευσης και αναγνώρισης του ανθρώπου. Μέσα από το θέατρο, μπορείς να ανακαλύψεις νέους κόσμους, να ζήσεις διαφορετικές πραγματικότητες και να γνωρίσεις τον εαυτό σου βαθύτερα. Είναι ένας χώρος που σε καλεί να σκεφτείς, να αισθανθείς και να συζητήσεις με άλλους ανθρώπους για τα μεγάλα ερωτήματα της ζωής.
Η τέχνη του ηθοποιού αναπτύχθηκε σε διάφορες πολιτισμικές κοινότητες με πολυπλοκότητα και ποικιλία. Αυτή η τέχνη αποτελεί έναν συνδυασμό δεξιοτήτων και τεχνικών που απαιτούνται για να προβληθεί ένας χαρακτήρας ζωντανά σε ένα θέατρο, τον κινηματογράφο ή την τηλεόραση. Ο ηθοποιός πρέπει να μελετήσει και να κατανοήσει τον χαρακτήρα που παίζει, να εκφράζει συναισθήματα, να αναπτύξει φυσική κίνηση και να επικοινωνήσει με το κοινό του. Μέσω της τεχνικής του, ο ηθοποιός μπορεί να αποτυπώσει μια ευρεία γκάμα εκφράσεων και να μεταφέρει ισχυρά μηνύματα.
Ακολούθησε τα όνειρά σου και εξερεύνησε την μαγεία της τέχνης της υποκριτικής. Διαπέρασε τα όρια του πλάτους και της βάθους των ρόλων, ανακαλύπτοντας νέες πτυχές του εαυτού σου μέσα από τη δύναμη της ερμηνείας. Μάθε τις τεχνικές, εμπνεύσου από την ισχυρή σκηνική παρουσία και τη βαθιά διαίσθηση του χαρακτήρα. Στην τέχνη αυτή θα βρεις ένα κανάλι εκφραστικότητας και αυθεντικότητας, που θα σε οδηγήσει σε έναν κόσμο πλούσιο σε συναισθήματα. Μην φοβηθείς να αφεθείς στον παράλογο και τη φαντασία, και να ανακαλύψεις πτυχές του εαυτού σου που δεν φανταζόσουν ότι υπάρχουν
1o Melenikou Arts Festival. Το καλοκαίρι 2023 αρχίζει με μια μεγάλη γιορτή των τεχνών στην πιο εναλλακτική γειτονιά της Αθήνας!
Στην οδό Μελενίκου τρεις καλλιτεχνικοί χώροι,
ο πολυχώρος VAULT Theatre Plus
το κέντρο καλλιτεχνικής έρευνας και δημιουργίας Calderone,
και το εργαστήρι συμπεριληπτικής εκπαίδευσης και καλλιτεχνικής έκφρασης για το θέατρο και το Χορό ΙΣΟΝ Θέατρο – Χορός,
για πρώτη φορά συνεργάζονται σε μια 7ήμερη γιορτή Πολιτισμού υπό την αιγίδα του δήμου Αθηναίων!
Θεατρικές Παραστάσεις
Παραστάσεις Χορού
Παιδικές παραστάσεις
Performances
Έκθεση Φωτογραφίας
Θεατρικά Αφιερώματα / Ομιλίες
Κινηματογραφικές προβολές
Stand-up comedy
Εργαστήρια Φωτογραφίας
Μουσικές βραδιές
Οι τρεις χώροι και οι καλλιτεχνικές τους ομάδες διαγράφοντας μια πολυετή πορεία στον πολιτισμικό τοπίο της πρωτεύουσας με μεγάλη απήχηση στο κοινό ανοίγουν τις πόρτες τους στο πρώτο MELENIKOU ARTS FESTIVAL με σύνθημα για το φετινό φεστιβάλ:
15 φωτογράφοι, σπουδαστές, 15 concept, 90 ψηφιακές εικόνες 60 αναλογικές, για 7 ημέρες θα εκτεθούν στο φουαγιέ του Calderone, επιμέλεια έκθεσης Τάσος Σκλαβούνος, με την ευγενική χορηγία της FUJIFILM HELLAS
30 Ιουνίου 2023 έως και τις 2Ιουλίου 2023, στο πλαίσιο του φεστιβάλ Μελενίκου, θα πραγματοποιηθεί σεμινάριο πάνω στην κυανοτυπία το οποίο και θα καταλήξει την τελευταία ημέρα να εκτεθούν οι δημιουργίες των συμμετεχόντων. Οι συμμετέχοντες θα πρέπει να έχουν μια εικόνα σε υψηλή ανάλυση ψηφιακή που θα είναι και η εικόνα που θα εκτυπώσουν με την μέθοδο της κυανοτυπίας.
Για το συγκεκριμένο σεμινάριο το μόνο που χρειάζεστε είναι ένα μπλοκάκι για σημειώσεις και αρκετή όρεξη. Απευθύνεται σε όλους, δεν απαιτούνται γνώσεις φωτογραφίας.
Διερμηνεία στην Ελληνική Νοηματική Γλώσσα: Έλενα Ζωρογιαννίδη – Ελένη Μπατζιοπούλου
26/6
18:00 – 19:30 Παρουσίαση του φωτογράφου Θωμά Δασκαλάκη
Ο Θωμάς Δασκαλάκης είναι φωτορεπόρτερ, συνιδρυτής του φωτογραφικού πρακτορείου NDP, από το 1998 είναι ενεργό μέλος της Ένωσης Φωτορεπόρτερ Ελλάδος (ΕΦΕ).
Από το 1995 συνεργάζεται με εφημερίδες περιοδικά και ηλεκτρονικό Τύπο, ευρείας κυκλοφορίας του Ελληνικού Τύπου και του Διεθνές τύπου ενώ παράλληλα διατηρεί συνεργασία με μεγάλα πρακτορεία του εξωτερικού, κρατικούς και ιδιωτικούς θεατρικούς φορείς της Ελλάδας και γνωστά ονόματα από τον χώρο της μόδας, ενώ φωτογραφίες του έχουν συμπεριληφθεί σε εκδόσεις μουσικών άλμπουμ Ελλήνων καλλιτεχνών.
Διερμηνεία στην Ελληνική Νοηματική Γλώσσα: Ελένη Μπατζιοπούλου
Προβολή ταινίας και θεατρικό μονόπρακτο. Μια πρωτότυπη ιδέα θέασης. Αμέσως μετά την προβολή της ταινίας δύο ήρωες ζωντανεύουν και συνεχίζουν την ιστορία
Από το θεατρικό εργαστήρι του Calderone
Σύλληψη – Σκηνοθεσία: Μαίρη Μαραγκουδάκη
Φωτισμοί: Τάσος Σκλαβούνος
Παίζουν: Μάριος Αραπάκος – Δήμητρα Χρόνη
Διάρκεια 140΄
Διερμηνεία στην Ελληνική Νοηματική Γλώσσα: Μανουέλα Καγιοπούλου
Ο φωτορεπόρτερ Νίκος Αποστολόπουλος σε μία εκ βαθέων και «εφ’ όλης της ύλης» συζήτηση με νέους φωτογράφους και παρουσίαση της δράσης του των τελευταίων 42 ετών στον χώρο του Φωτορεπορτάζ και της Φωτογραφίας γενικότερα.
Ειδικότερα θα συζητηθούν (ανάλογα με τα χρονικά περιθώρια):
Ο ρόλος της φωτογραφίας στον Τύπο
Το σύγχρονο τοπίο του Ελληνικού Τύπου
Χρήση της φωτογραφίας από την εφημερίδα-Κριτήρια επιλογής
Η δύναμη της εικόνας-Πολιτικό ρεπορτάζ-φωτογραφίζοντας την Ελληνική πολιτική σκηνή
Το γεγονός και τα πρόσωπα-μικροί κώδικες συμπεριφοράς
Η σχέση με τις αρχές και η δεοντολογία του φωτογράφου
Το κίνητρο του φωτογράφου-Το κοινωνικό ντοκουμέντο ως δημιουργικό έργο
Η φωτογραφία ντοκουμέντου ως μοχλός κοινωνικής μεταρρύθμισης
Φωτογραφίζοντας προσωπικότητες – η τεχνική του δημοσιογραφικού πορτραίτου
Η ελευθερία της προσωπικότητας και η προσωπικότητα του φωτογράφου
Νέες τάσεις του Ελληνικού φωτορεπορτάζ
Η εικόνα της αγοράς σήμερα-οικονομικά, ασφαλιστικά και κοινωνικά προβλήματα
Οι νέες τεχνολογίες και η αξιοπιστία της δημοσιογραφικής εικόνας
Πνευματικά δικαιώματα-σύγχρονη Ελληνική νομοθεσία
Διερμηνεία στην Ελληνική Νοηματική Γλώσσα: Μανουέλα Καγιοπούλου
21:00 pocket theater
Αφιέρωμα στον Τενεσί Ουίλιαμς. Θέατρο- Κινηματογράφος
Προβολή ταινίας και θεατρικό μονόπρακτο. Μια πρωτότυπη ιδέα θέασης. Αμέσως μετά την προβολή της ταινίας δύο ήρωες ζωντανεύουν και συνεχίζουν την ιστορία
Από το θεατρικό εργαστήρι του Calderone
Σύλληψη – Σκηνοθεσία: Μαίρη Μαραγκουδάκη
Φωτισμοί: Τάσος Σκλαβούνος
Παίζουν: Μάριος Αραπάκος – Δήμητρα Χρόνη
Διάρκεια 140΄
Διερμηνεία στην Ελληνική Νοηματική Γλώσσα: Ελένη Μπατζιοπούλου
Σε αυτό το τμήμα επικεντρωνόμαστε στα εργαλεία του/της δημιουργού, στόχος είναι οι εκπαιδευόμενοι/νες να αποκτήσουν τις απαραίτητες τεχνικές γνώσεις αλλά και να καλλιεργήσουν τα αισθητικά τους κριτήρια. Τα μαθήματα σκηνοθεσίας του calderone κατατάσσονται στην κατηγορία μη τυπικής εκπαίδευσης και σχεδιάζονται σύμφωνα με τις αρχές εκπαίδευσης ενηλίκων
Ο/Η σκηνοθέτης/τις:
Διαμορφώνει ερμηνευτική άποψη
Διδάσκει- κατευθύνει τους ηθοποιούς
Συνεργάζεται με τους συντελεστές
Επιλύει τυχών υλικοτεχνικά προβλήματα
Πολλές φορές επεμβαίνει στο κείμενο
Ενώνει όλα τα επιμέρους στοιχεία σε ένα ενιαίο και αρμονικό σύνολο
Καθορίζει την αισθητική της παράστασης κλπ.
Η νύχτα μόλις πριν από τα δάσηΗ νύχτα μόλις πριν από τα δάσηΑιώνιος Προμηθέας ΆμλετΆμλετΜίλα
Τμήματα
Διάρκεια
Διδακτική ύλη
coming soon
Το τμήμα ¨Σκηνοθεσία θεάτρου¨ του calderone είναι διετές. Τα μαθήματα ολοκληρώνονται στο τέλος Ιουνίου με την παράσταση στο φεστιβάλ σπουδαστών
“Η αφετηρία και η βάση του θεάτρου, όπως και κάθε μορφής τέχνης, είναι η ποίηση και η μαγεία. Αν λείψουν αυτά, δεν υπάρχει θέατρο.” Κάρολος Κουν, 1908-1987 “Ένα θεατρικό έργο πρέπει να σου δίνει να σκεφθείς κάτι. Όταν βλέπω ένα έργο και το καταλαβαίνω με τη πρώτη, τότε ξέρω ότι δεν είναι και πολύ καλό.” T. S. Eliot, 1888-1965 “Στο θέατρο ο σκηνοθέτης είναι θεός. Δυστυχώς όμως οι ηθοποιοί είναι άθεοι.” Zarko Petan, 1929-2014
